Дизайн як дзеркало: від mid-century до нової гуманістичної парадигми
Чим більше експонентів, тим складніше виділити мейнстримні потоки. Цього року 63-тя виставка Salone del Mobile.Milano представила роботи понад 2100 учасників із 37 країн. Тема, означена як «Thought for Humans», «Думка про людей», поставила філософську та практичну рамки, закликаючи дизайнерів зосередитися на людському досвіді, стійкості та матеріальній цілісності. Експоненти iSaloni 2025 спробували переосмислити функціональність і зв’язок простору з людиною, звертаючись до гуманістичних ідей легкого побуту та буття середини XX століття.
Вплив лідерів mid-century modern відчувався в принтах, колористиці, формах. Ідеї спрощення побуту з 1930-х по 1970-і роки, хромовані трубчасті каркаси переосмислених Jil Sander крісел і столиків Марселя Бреєра, сатинований алюміній у деталях, органічний бруталізм, якому була присвячена окрема виставка від фонду Visteria, ретроспектива скульптур Сальвіно Марсури від галереї Béton Brut, експозиції Dimorestudio… Понад пів століття тому роботи Алвара Аалто чи Фінна Юля з їхніми плавними лініями та акцентом на текстуру дерева підкреслювали зв’язок людини з навколишнім середовищем — сьогодні меблярі йдуть тим самим шляхом. Однак ностальгія за mid-century — це лише зовнішність, а суть, як і очікувалося, має глибше коріння.
Тренд № 1. Особистість у центрі дизайну
Італійське видання Domus охарактеризувало виставку як «маніфест емпатії», де меблі та просторовий дизайн виходять за рамки естетики, відповідаючи емоційним і функціональним потребам. Людиноцентричність пронизувала всі павільйони — від бієнале освітлення Euroluce до експериментальних інсталяцій Fuorisalone. Культурна програма за участю таких фігур, як П’єр-Ів Рошон та Паоло Соррентіно, досліджувала, як світло, текстури та простір впливають на благополуччя.
Ми б відзначили важливий нюанс: фіксація відбувається не на абстрактній людині з орієнтацією на її середньостатистичні потреби, а на особистості з її індивідуальними вподобаннями та рефлексіями. Простота форм mid-century, натхнена модернізмом і Баугаузом, дозволяла створювати універсальні предмети, але універсальність та індивідуальність — це антоніми. Модерністи щиро прагнули зробити світ кращим для всіх і кожного, цей підхід і сьогодні вітається в зовнішніх середовищах, але інтер’єри… Інтер’єри сьогодні стають усе більш особистими, якщо, звичайно, особистість дозволяє собі розкритися в межах приватного простору, а не орієнтується на смаки близьких кіл та оглядачів глянцевих журналів.
Марина Черкашина, артдиректорка та шеф-дизайнерка ELIO HOME, коментує цей тренд так: «Дизайн сьогодні — це насамперед діалог із особистістю. Ми створюємо простори, які відображають унікальні вподобання та внутрішній світ людини, чи то через тактильні текстури, чи через світлові сценарії й адаптивні системи. Інтер’єри стають продовженням індивідуальності, місцем, де людина може бути собою, а не відповідати зовнішнім очікуванням. Наше завдання — дати людям інструменти для цього самовираження, зберігаючи функціональність і гармонію».
Марина Черкашина: «Дизайн сьогодні — це насамперед діалог із особистістю. Ми створюємо простори, які відображають унікальні вподобання та внутрішній світ людини…»
Тренд № 2. Мультисенсорний дизайн: залучення всіх почуттів
Мультисенсорний дизайн, що задіює не тільки зір, а й дотик, слух і навіть нюх, став однією з ключових тем Salone del Mobile.Milano 2025. Італійський журнал Interni відзначив інсталяцію Aesop The Second Skin у Chiesa del Carmine, де аромат гвоздики поєднувався з тактильними поверхнями. Для презентації ультралегкого матеріалу Ceraluminum, розробленого ASUS для преміальних ноутбуків Zenbook, у галереї Meravigli було представлено динамічну архітектурну інсталяцію Willful Wonder. Dimorestudio переосмислила крісло Карло Бугатті, обігравши контраст холодного алюмінію та м’якого хутра. Світильники канадського бренду Bocci, створені за принципом «музики вітру», наповнювали простір не лише світлом, а й мелодійним дзвоном кришталевих підвісів. Цей підхід відображає зміну парадигми: простір стає динамічною екосистемою, що стимулює всі відчуття.

Проєкт-інсталяція режисера Паоло Соррентіно для Salone 2025: позачасовий простір, невидимий міст між теперішнім і майбутнім, де бажання зустріти долю переплітається зі страхом такої зустрічі. Фото: ©Alessandro Russotti
ELIO HOME уже не перший рік працює з мультисенсорним дизайном, про що ми писали у 2023 році в матеріалі «ELIO HOME та ASMR у сучасному дизайні: опція чи необхідність?». Як зазначала одна з менеджерів бренду, «меблеве виробництво — рай для кінестетика. Важко уявити таку кількість різноманітних текстур, зібрану в одному місці деінде». Складно не погодитись.
В епоху цифровізації, коли онлайн-шопінг домінує, мультисенсорний дизайн відкриває нові перспективи для офлайн-просторів

Тумба AIR SHOWCASE здатна доповнити будь-який інтер’єр, адаптуючись під конкретні вимоги клієнта. Стенд ELIO HOME на KIFF-2025. Фото: © Sergiy Kadulin
Марина Черкашина підкреслює підхід ELIO HOME: «Наші інтер’єри й меблі створені для тих, хто цінує тактильну і звукову гармонію простору. Естети, які обирають натуральні матеріали та авторський дизайн, інтуїтивно відчувають, що наші системи й панелі ідеально доповнюють їхнє середовище. М’який шелест розсувних систем, особливий, приглушений звук дверей, що зачиняються, або акустика наших панелей підсилюють сенсорний досвід. Ми інтегруємо інтелектуальні рішення — від систем очищення повітря до сенсорного управління, — щоб простір не тільки виглядав, а й звучав і відчувався правильно».
Цей підхід відображає суть мультисенсорного дизайну, який виходить за рамки візуальної естетики, створюючи простори, що взаємодіють із людиною на рівні почуттів та інтелекту. Продукти ELIO HOME, як-от тактильні архітектурні панелі SEGMENTAL, перегородки OTIUM WOOD LINE з теплим шпоном та шумопоглинаючими властивостями або AIR LINE ISLAND із сенсорним підсвічуванням, органічно вписуються в цю тенденцію, пропонуючи чуттєву глибину без шкоди для функціональності. Інтеграція смартрішень на зразок системи контролю доступу чи вбудованої акустики дозволяє бренду посилювати емоційний зв’язок із простором, зберігаючи його лаконічність.
Тренд на мультисенсорний дизайн цінний не лише своєю здатністю задовольняти тонкі людські потреби, а й потенціалом повертати нас із віртуального світу у фізичний. Як зазначила Марина Черкашина, такі простори неможливо оцінити за фотографіями — їх треба пережити особисто, протестувати, почути. Це наголошує на важливості фізичної присутності в меблевих бутиках, які стають майданчиками для сенсорних експериментів, а не просто торговими точками. В епоху цифровізації, коли онлайн-шопінг домінує, мультисенсорний дизайн відкриває нові перспективи для офлайн-просторів, обіцяючи їхню трансформацію в місця глибокої взаємодії.

Десять років комерційної практики: знімок студії Стівена Беркса в Брукліні. Фото: ©Caroline Tompkins
Тренд № 3. Модульність і адаптивність: простір як відображення динамічного життя
На Salone del Mobile.Milano 2025 модульність підтвердила статус ключового інструмента для створення гнучких інтер’єрів, здатних відповідати ритму сучасного життя. Італійський журнал Abitare відзначив домінування на виставці модульних меблевих проєктів: диванів, систем зберігання, перегородок, наголошуючи на їхній здатності адаптуватися під роботу, відпочинок чи спілкування. Цей тренд відображає запити містян, чиї багатофункціональні простори вимагають рішень, здатних трансформуватись у реальному часі. Гібридні робочі моделі, фрагментовані соціальні сценарії та ритм життя, що прискорюється, роблять адаптивність не просто зручністю, а необхідністю, що переосмислює саму концепцію інтер’єру.
Марина Черкашина: «Такі простори неможливо оцінити за фотографіями — їх треба пережити особисто, протестувати, почути»

Концептуальна кухня RADIAL із м’якими заокругленнями кутів передає відчуття елегантності плавних ліній, створюючи довершене поєднання витонченого мінімалізму із сучасною функціональністю. Стенд ELIO HOME на KIFF-2025. Фото: © Sergiy Kadulin
Модульність у 2025 році виходить за рамки простого набору елементів, що переставляються. Справжня цінність цього підходу — в балансі між функціональністю та естетичною цілісністю, щоб уникнути утилітарного сприйняття. Йдеться про платформні рішення, які дозволяють адаптувати меблі за розмірами, обробкою та конфігурацією до будь-якого інтер’єру, зберігаючи його візуальну та концептуальну гармонію. ELIO HOME втілює цей підхід у своїх продуктах, наприклад, таких, як гардеробні системи AIR LINE FREESTANDING. Рішення, створені з інженерною точністю, пропонують не просто модульність, а адаптивну екосистему, де кожен елемент може бути налаштований під конкретний простір — від мінімалістичних лофтів до просторих резиденцій.

Поєднання раціоналізації простору з високою естетикою, втіленою в прозорому склі. Стенд ELIO HOME на KIFF-2025. Фото: © Sergiy Kadulin
Марина Черкашина наголошує: «Модульність — це вже не новація, а фундамент сучасного дизайну. Наші платформні рішення, як-от AIR LINE, дозволяють адаптувати кожен продукт під унікальні розміри, оздоблення та використання сценаріїв. Це не просто меблі, а інструмент, який трансформує простір у відповідь на мінливі потреби людини, зберігаючи при цьому естетичну та функціональну цілісність».
Прозора шафа-вітрина в центрі кімнати, що демонструє одяг, який цінує власник, — чом би й ні? Характерним для 2025 року рішенням стала імерсивна сценографія та використання меблів у якості художньої інсталяції, що стає центром як максималістських, так і мінімалістських інтер’єрів. Гардеробні AIR LINE FREESTANDING з їхньою модульною структурою забезпечують не лише візуальну легкість, а й можливість швидкого переналаштування, відповідаючи на запити користувачів, чиє життя потребує постійної гнучкості.
Цей тренд порушує важливе питання: стане модульність універсальним стандартом преміумдизайну чи залишиться нішевим рішенням для міських просторів? Domus зазначає, що успіх модульних систем залежить від їхньої здатності інтегруватися в інтер’єр як органічна частина, а не як тимчасове рішення. ELIO HOME відповідає на цей виклик, пропонуючи платформи, що адаптуються, зростають і змінюються разом із потребами власників.
Тренд № 4. Стійкість: від матеріалів до світогляду
Стійкість на Salone del Mobile.Milano 2025 остаточно закріпилася як системний підхід, що виходить за межі модних гасел. Виставка акцентувала увагу не лише на перероблених матеріалах, а й на комплексному скороченні екологічного сліду через симбіоз ремісничих традицій і технологічних інновацій. SaloneSatellite під девізом New Craftsmanship: A New World представив роботи молодих дизайнерів, де традиційні техніки — обробка дерева та кераміки — поєднувалися із сучасними матеріалами на зразок біопластику та методами мінімізації відходів. Інсталяція Gucci Bamboo Encounters, створена під керівництвом Іполіто Пестелліні Лапареллі зі студії 2050+, продемонструвала, як бамбук може бути не лише матеріалом, а й концептуальною метафорою природи, втіленою в алюмінії, смолі, порцеляні та склі. Дизайнери Евдженіо Россі та Яазд Контрактор представили bamboo assemblage n.1 — високотехнологічну фурнітуру зі скла й металу на бамбукових стрижнях, яка балансує між скульптурою і функціональним механізмом. Стійкість може бути одночасно поетичною та практичною, переосмислюючи саму суть дизайну.
Технологія, що дозволяє дизайнерам ELIO створювати високі, тонкі та міцні конструкції з бездоганними кутами та складною геометрією, вирішує проблему дефіциту екзотичних матеріалів, пропонуючи альтернативу використанню дерев’яного масиву. Такий підхід не тільки відповідає вимогам стійкості, а й розширює можливості для кастомізації, що є особливо цінним у преміумсегменті. Виклик стійкого дизайну полягає в масштабуванні без зростання витрат, особливо коли клієнти очікують від брендів етичності без компромісів в ексклюзивності. ELIO HOME вирішує це завдання, поєднуючи ремісничу майстерність з інноваціями.
Стійкість може бути одночасно поетичною та практичною, переосмислюючи саму суть дизайну
Сучасні технології відкривають дизайнерам нові горизонти: фанера може імітувати капове дерево, скло — мармур, а текстиль служить каркасом жорсткості. Однак питання залишається: як зробити стійкий дизайн доступним без втрати цінної унікальності? ELIO HOME, зі своїм акцентом на довговічність і екологічну кастомізацію, пропонує відповідь, де стійкість стає світоглядом.
Тренд № 5. Світло як архітектурний елемент
На Salone del Mobile.Milano 2025 світло остаточно закріпилося в ролі архітектурного інструмента, що формує простір і настрій. Бієнале освітлення Euroluce 2025 піднесла світло як ключ до людського благополуччя. Інсталяція британської художниці Ес Девлін The Library of Light у Pinacoteca di Brera запрошувала послухати читання світової класики під акомпанемент світлових візерунків. Мета — продемонструвати, як світло може задавати емоційний тон і межі інтер’єру.

Інсталяція «Library of Light» авторства британської художниці Ес Девлін на Salone del Mobile 2025. Грандіозна робота, ідея якої полягає в об’єднанні знань та емоцій. Фото: ©Monica Spezia
ELIO HOME використовує світло як невід’ємну частину своєї концепції One Space, створюючи плинні відкриті простори. Гардеробні системи AIR LINE із сенсорним підсвічуванням або панелі SEGMENTAL з інтегрованими світловими рішеннями ілюструють, як світло перетворює меблі на активний елемент інтер’єру. Марина Черкашина пояснює: «Світло для нас — не просто функція, а спосіб взаємодії з простором. Наші рішення, як-от скляні панелі з м’яким внутрішнім світінням або сенсорне підсвічування в гардеробній, створюють інтуїтивний досвід, розставляють акценти. Тема настільки широка, що ми перебуваємо в безперервному процесі вдосконалення, спираючись на зворотний зв’язок від клієнтів і світові тенденції».
Наприклад, у панелях SEGMENTAL світлові профілі вздовж підлоги, стелі чи кутів створюють відчуття просторової глибини, а автоматичне підсвічування в ящиках кухонь і гардеробних AIR LINE забезпечує максимально комфортну взаємодію.
Важливо по дорозі до досконалості не перевантажувати простір технологічною складністю. Розробники ELIO вирішують це завдання, спираючись на інтуїтивно зрозумілі прийоми, — використовують LED-профілі, які підлаштовуються під призначення об’єкта: світло в гардеробній спрямоване на вміст, уникаючи засліплення, а в панельних системах воно підкреслює архітектурні лінії.
Рефлексія: куди рухається дизайн?
Як спочатку й задумували організатори щорічного шоу, Salone del Mobile.Milano 2025 став не просто вітриною новинок, а простором для діалогу про роль дизайну. Тренди виставки — мультисенсорність, модульність, стійке ремесло та світло як архітектурний елемент — окреслюють майбутнє, де інтер’єри перестають бути тлом, стаючи активними учасниками людського досвіду, взаємодіють із людьми на емоційному, функціональному та екологічному рівнях.
Інтер’єри ставатимуть усе більш адаптивними та інтелектуальними. Але їхній успіх залежатиме від демократизації, здатності долати розрив між елітарністю та масовістю

Щорічна виставка Workplace3.0, яка представляє відвідувачам бачення еволюційного сценарію робочого місця. Фото: ©Andrea Mariani
Проблема — в балансі між інноваціями та їх доступністю. Емоційна глибина мультисенсорного дизайну ризикує залишитись привілеєм преміумсегмента, якщо не знайде шляхів до масштабування. Модульність та адаптивність, що відповідають динамічним ритмам життя, обіцяють стати стандартом, але тільки за умови збереження естетичної цілісності, щоб не скотитися в утилітарність. Стійкість еволюціонувала у філософію, де ремесло й технології зливаються для мінімізації екологічного сліду, але її успіх залежить від здатності брендів зробити ці рішення економічно життєздатними. Світло, що стало архітектурним інструментом, вимагає ретельно дозованого використання, щоб не перевантажувати простір та емоційне тло користувача.

Досконала композиція вишуканої металевої фурнітури й тонкого профілю з текстурою дерева. Стенд ELIO HOME на KIFF-2025. Фото: © Sergiy Kadulin
Що поєднує ці тренди? Вони відображають прагнення до особистісно-центричного дизайну, який передбачає майбутнє, дизайну, здатного формувати цілу екосистему, в якій простір стає партнером людини. Це вимагатиме від дизайнерів нового рівня відповідальності з урахуванням емоційного та екологічного впливів. Прогноз на майбутнє амбітний: інтер’єри ставатимуть усе більш адаптивними та інтелектуальними. Але їхній успіх залежатиме від демократизації, здатності долати розрив між елітарністю та масовістю, роблячи інновації доступними без втрати їхньої унікальності.

