Архітектура, дизайн, olfactory art: у Києві відбулася подія, присвячена Казимиру Малевичу

/ Архітектура /

26 лютого 2026 року у Будинку архітекторів в Києві відбулася міждисциплінарна подія «Супрематизм Казимира Малевича: архітектура, дизайн, olfactory art».

Автор ідеї проєкту — архітектор Дмитро Антонюк — запропонував професійне переосмислення спадщини Малевича через сучасні просторові та дизайнерські практики.

Фото: Oles Badio

У фокусі проєкту — супрематизм як інструмент роботи з формою, простором і абстракцією, що продовжує впливати на архітектурне мислення ХХІ століття. Учасники представили авторські інтерпретації на перетині архітектури, предметного дизайну та olfactory art, досліджуючи можливості трансляції авангардної мови у сучасний контекст.

Проєкт акцентує постать Малевича як автора нової просторової парадигми модернізму. Через еволюцію його творчості — від раннього живопису до супрематизму — учасники розглядали трансформацію художньої мови, що сформувала нові принципи роботи з формою і простором.

Фото: Oles Badio

Подія стала спробою повернути супрематизм у поле актуального професійного дискурсу як історичний український феномен, і як метод мислення, релевантний сучасним архітектурним і дизайнерським практикам. 

Дмитро Антонюк представив аудиторії маловідомі факти з життя Малевича, його автопортрети та нагадав про роки викладацької діяльності митця у НАОМА.

Український контекст авангарду став одним із ключових акцентів події. Проєкт актуалізує роль української культурної території у формуванні модерністських практик та повертає їх у сучасну міжнародну дискусію.

Малевич

Фото: Oles Badio

У межах події відбулася перформативна супрематична трансформація артоб’єкта — від художнього твору до одягу і назад до мистецького об’єкта. Фешн-дизайнер Федір Возіанов (бренд Vozianov) працює з одягом як з мовою комунікації та інструментом моделювання образу людини.

Перформанс-трансформацію реалізував бренд Vozianov. Три супрематичні форми — «Чорний квадрат», «Чорне коло» та «Чорний хрест» — стали костюмами для танцівниці, яка через contemporary-пластику відтворила кожну форму, перетворивши абстракцію на рух і жест.

Малевич

Фото: Oles Badio

Окремою темою стало звернення до дизайнерської практики Малевича. Учасники представили феномен флакону, створеного митцем для парфумерної фірми Брокар у 1908–1910 роках, як приклад раннього індустріального дизайну.

Важливою частиною проєкту стала презентація семи авторських ароматів, які через чуттєвий досвід розкривають життєвий і творчий шлях Малевича:

Народження, Хрещення, Земля, Життя, Холст, Чорний, Безсмертя.

Кожен аромат формує окремий наратив — від тілесної первинності до абстракції, чистоти та символічної безкінечності.

 

 

 

Читайте також:

«Ломикамінь» як символ сили: благодійна колекція NO LIMITS та SENESS до Дня української жінки

У Києві видадуть зін про монументальну спадщину Північно-Броварського масиву

Рейксмузеум визнав одну з картин ранньою роботою Рембрандта