Youtube-влаги, в которых энтузиасты рассказывают, как дают новую жизнь заброшенным имениям, восстанавливают квартиры или предметы интерьера, стабильно набирают тысячи просмотров. Ключ к популярности – в сочетании форматов, которые нравятся большинству людей.
Эти видео одновременно о DIY (do it yourself – сделай сам) и how to (как сделать), исторические контексты, гармонию отношений человека и среды. А еще у них много визуальной вкусности: съемки вблизи, фокус на фактуре и цвета раритетной отделки или декора. Все это хочется рассматривать и учить.
Безотносительно глубоких академических знаний или особой любви к антиквариату нам импонируют рассказы о восстановлении и просторах «с историей». Они воспринимаются более интересными и теплыми и широко используют, например, в сегменте HoReCa.
Инспектирование состояния мозаики на стене киевской детской художественной студии. Реставрация инициирована активистами. Фото: Эльмира Эттингер
Есть еще одна вещь о «дневниках обновлений»: решения, кажется, принимаются и воплощаются так легко! Несколько минут видеоряда — и вот уже перебранная черепица на крыше, отреставрированные скульптуры на фасаде и лестница, сверкает аутентичный паркет, теплые и светлые помещения.
Так ли просто это действительно?
Есть специалисты, живущие в таком «влаге» постоянно: архитекторы-реставраторы, архитектурные дизайнеры и эксперты по реставрации. И их заказчики, выбирающие именно такой путь для коммерческих проектов или частного жилья. Давайте попробуем изучить этот опыт.
Предпосылки
Архитектор-реставратор Александр Кумейко объясняет: решение о том, как именно будут восстанавливать объект или пространство, обусловленное рядом обстоятельств. Важно не только возраст здания и его конструктивные особенности, но и то, находится ли оно под охраной как культурное достояние. Также важны местоположение, принадлежность к определенному ансамблю или типу застройки.
Ключевое - статус определенной или вновь открывшейся достопримечательности, которым защищен дом или определенная его часть (например, росписи, мозаика, отдельные архитектурные элементы). Если он есть, то главной задачей специалистов становится сохранность.
Архитектор-реставратор Александр Кумейко
«Мы не имеем права навредить этому зданию и его подлинности, и выбор в этом случае — реставрация, – объясняет архитектор. — В паспорте достопримечательности определены особые охраняемые черты. И это немного облегчает работу архитектора-реставратора, дает понимание, что именно имеет наибольшую ценность и в каком ключе двигаться в работе. Ибо есть достопримечательности монументального искусства, достопримечательности градостроительства или, например, архитектурные объекты с элементами изобразительного искусства.
В случае, когда объект наследия только что обнаружен, он еще не изучен. Поэтому можно сказать, что на время новообнаруженная достопримечательность вся под защитой от вмешательств. Нужно провести исследование, а что же в ней так ценно для общины и города?»
Александр Кумейко: «Очень сложно говорить, что в реставрации есть автор. Задача реставратора – сохранить то, что когда-то создал другой специалист»
Кумейко напоминает: целью архитектурной реставрации является восстановление состояния ценного сооружения, максимально приближенного к тому, в котором оно было создано. Все, что по своему состоянию может быть сохранено, должно быть сохранено. К этому обязывает законодательство, действующие охранные нормативы и здравый смысл.
«При реставрационной работе мы даже имеем право не учитывать некоторые достаточно критические нормативы по пожарной безопасности, доступа для маломобильных групп, если они идут в разрез с сохранением подлинности. И это законно. Черты, которые позволили этому объекту быть культурным наследием, были заложены в момент его возведения, и они именно таковы. Главная задача работающего над проектом архитектора — сохранить эти черты», — объясняет он.
Однако в современных условиях реставрировать — не значит «заморозить» здание во времени и сделать его вечным памятником. У объекта должна появиться новая роль или приспособление.
Статус памятки, с одной стороны, предохраняет ее от агрессивного вмешательства во время восстановительных работ, но с другой — ограничивает варианты дальнейшего функционирования здания. То, каких потребностей она сможет обслуживать.
«В этом и состоит особая сложность реставрационной работы. Поэтому есть проблема с наличием профессионалов в этой сфере. Тех, кто точно понимает и может квалифицированно, с соблюдением всех норм, требований охраны законодательства объединить в одной точке пожелания заказчика относительно изменения функции, получения им прибыли по результатам реставрации и, собственно, сохранения самого памятника. Таких специалистов немного», – добавляет архитектор-реставратор.
Для строительства парламента Венгрии был использован мягкий известняк, поэтому фасады здания часто «украшают» леса. Фото: hungarianparliament.com
Реставрация готического Шартрского собора во Франции длилась десятилетие. Фото: ©DRAC Centre-Val de Loire
По запросу об удачных примерах архитектурных реставраций, в которых сочетаются аутентика и современная функция, эксперт прежде всего упоминает о европейской религиозной архитектуре:
«Культовые сооружения, соборы в крупных городах Европы практически перманентно находятся в состоянии реставрации и одновременно принимают посетителей. Собор остается тем самым извне и изнутри, одновременно используется на современный манер. Службы проводятся с современным медиаоборудованием: микрофонами, экранами для трансляций, проекторами. Преимущественно выполнены требования доступа для маломобильных групп. Используется традиционная, но эргономичная мебель. Вся инженерия современна и незаметна глазу — от вытяжек в помещениях для приготовления и потребления пищи до вентиляционных систем с рекуперацией. Мы ничего не видим на фасадах. Также и об электро- или водоснабжении, ведь еще сотню лет назад именно в таком виде, как сейчас, их не существовало.
Словом, если бы мы полностью делали "как было раньше", то никакому заказчику это не потребовалось бы вообще. Так мы не вдохнем в объект новую жизнь».
Реставрация здания Речного вокзала в Киеве. Проектирование под наблюдением главного архитектора Александра Кумейко. Изображение: «Эдельбург Архитектс»
Александр Кумейко отмечает профессиональную реставрацию объектов, находящихся под защитой ЮНЕСКО, крупных правительственных комплексов и резиденций, таких как Дом парламента Венгрии:
«Части его фасада постоянно реставрируются, перерабатывается что-то внутри. Но здание реализует современную функцию, если зайти в залы, кабинеты, то можно увидеть, что все достижения современной инженерии там присутствуют».
Среди украинских проектов архитектор говорит о восстановлении зданий бывшего завода «Арсенал» и реставрации Речного вокзала на Почтовой площади в Киеве, в настоящее время там работает American University.
Подробнее об этой реставрации, в которой эксперт осуществлял надзор как главный архитектор, мы рассказывали на страницах PRAGMATIKA.MEDIA.
«По моему мнению, Киевский речной вокзал — один из случаев, где нам удалось полностью ответить на ожидания заказчика по воплощению новой функции, приспособлению под современные требования, с одной стороны, и обеспечить сохранение культурного наследия — с другой».
Александр Кумейко: «Можно сказать, что в понятие реставрация и реконструкция вкладываются противоположные смыслы и цель».
В случаях, когда здание не имеет охранного статуса, а его восстановление требует существенных финансовых вливаний, чаще производится не реставрация, а реконструкция. Александр Кумейко отмечает, что здесь ситуация разворачивается совсем другая.
«В ДБН А.2.2-3:2014 “Состав и содержание проектной документации на строительство” четко прописано, что это перестройка уже введенных в эксплуатацию имеющихся объектов с полной или частичной сохранностью несущих конструкций. При этом трактовка, которая является частичной сохранностью, не подается. Например, что нужно сохранить не менее 10%.
Поэтому в этом случае мы можем делать с объектом практически все, что заблагорассудится, согласно задаче от заказчика, и находиться в правовом поле.
Конечно, требования есть. Как архитектор, я должен знать нормативы под это здание и определить, можем ли мы воплотить то или иное. Также, например, не получится разместить рядом с жилой застройкой определенные производства или виды деятельности — это не касается самого процесса реконструкции, но влияет на планы владельца по использованию здания и его окончательное решение».
Реновация части завода «Арсенал» в Киеве (генпроектировщик – группа компаний AVG). Фото: avg.world
Архитектор-реставратор подытоживает: вообще реконструкция предлагает гораздо больше возможностей для выполнения разнообразных задач. А вот сколько в реализованном проекте останется от прежнего и в каких пропорциях в нем найдут отражение подлинности и современности — будет зависеть исключительно от того, какой заказчик видит будущую роль здания или пространства. В чем запрос и как происходит коммуникация между ним и архитекторами?
Можно ли мотивировать владельца не стирать образ исторического здания почти в ноль к «частичному сохранению несущих конструкций» и чем? Популярна ли реставрация исторических НЕ-памятников, ведь закон к этому не обязывает? Что в здании почтенного возраста целесообразно восстанавливать, а не заменять с точки зрения архитекторов и дизайнеров? Об этом дальше.
Мотивация
Александр Кумейко напоминает, что населенные пункты всегда растут и развиваются от центра. Многие сооружения, построенные там, впоследствии нуждаются в новой функции. Часто ответом на это становится именно реставрация, тем более, если речь идет об объекте культурного наследия.
Так, например, произошло с возобновлением киевского «Арсенала». Он расположен в локации, где больше не требуется производство. Функция завода стала неактуальной, но у объекта есть уникальные черты, которые нужно было сохранить.
В случае со старыми промышленными зонами, в которых нет статуса достопримечательностей, мы обычно говорим о реконструкции.
Эксперт отмечает: для коммерческих заказчиков одним из главных мотивов восстановления старой архитектуры является именно Локация - место расположения объекта. Место должно дать возможность вдохнуть в здание новую идею, которая необходима именно там.
Работая в локации, бизнесы получат гарантию клиентского трафика, смогут создать дополнительную стоимость своей деятельности или продукции.
Дом Сикорского в столице еще можно восстановить, его жизнь в руках балансодержателей. Фото: rubryka.com
«Если месторасположение после вложения средств поможет извлечь коммерческую выгоду, этот объект интересен. Да, есть и другая мотивация, например, создать имиджевый объект для себя или восстановить что-то для города, но таких запросов гораздо меньше.
Учитывая location, владельцы принимают решение — идти им в реставрацию или нет, будет ли она смысла. Если локация ценна, размер инвестиций не является определяющим, но реставрация всегда более затратна, чем реконструкция».
Архитектор приводит пример, как локация влияет на судьбу исторического здания в пределах городской застройки: «Усадьба Сикорского расположена в центре Киева, но во дворе. Теоретически в здании можно было бы сделать хорошую гостиницу, апартаменты для арендного бизнеса или жилье, ведь в прошлом это и был жилой дом.
Но на практике есть проблема с приспособлением. Под квартиры именно эту усадьбу переработать сложно, а для того, чтобы превратить ее в дом для одного владельца, никто из заказчиков не пойдет — не та локация.
Добавьте к этому довольно сложную историю с правом собственности, у которой есть дом. Поэтому усадьба, к сожалению, до сих пор никому не интересна, кроме активистов, постоянно обращающих внимание на ее судьбу».
Дверь дома Балашева, восстановлена специалистами ОО «Тысячи дверей Одессы». Артдиректор и менеджер реставрации Константин Емельянов, фандрайзер Александр Левицкий. Фото: 1000doors.org (скриншот)
PRAGMATIKA.MEDIA: По вашему опыту, что в исторических постройках самое ценное? Скажем, за что стоит сразиться архитектору или архитектурному дизайнеру, чтобы эти элементы сохранить, найти для них роли в проекте во время восстановления?
Александр Кумейко: Решения не всегда полностью зависят от нас.
Если мы говорим о реставрации, то первое, что я делаю, – изучаю паспорт объекта, чтобы определить его аутентичные особенности. Исследование обязательно. Если нет информации, требую от заказчика уточнить сведения и создать документ. И потом с этим работаю. Почему? Потому что иногда что-то сохранить нужно обязательно, что-то сохранить хочется, а есть вещи, которые не следует переносить в будущее.
К примеру, состояние деревянных перекрытий в старых жилых домах преимущественно ужасное. За сотню-другую лет там много наслоений, часто есть плесень. Хранить их нецелесообразно даже с точки зрения возможного вреда для здоровья людей, которые будут пользоваться помещением.
Фасады формируют визуальное восприятие архитектурных объектов, поэтому я полностью оставляю все, что возможно. Так же и аутентичные декоративные элементы следует восстанавливать максимально.
Если окна не являются важной подлинностью объекта и их можно заменять, я поддерживаю, чтобы мы это делали. К достопримечательностям не выдвигаются требования по энергоэффективности, меньше с тем, это о деньгах и эксплуатации. В старых постройках именно окна являются самым большим местом потери тепла.
Фасад обычно трогать нельзя, а утепление изнутри приводит к дальнейшему ухудшению теплопередачи через наружные конструкции. Поэтому окна являются составляющей, с помощью которой можно изменить баланс теплопотери и сделать здание более энергоэффективным.
Это не обязательно о пластике. Нет никакой проблемы, чтобы производители сделали современные деревянные рамы в том же цвете, который был использован в здании раньше. Уникальное дерево в Украине для этого не использовалось, все делалось из местных пород, которые и сейчас распространены. Найти их и использовать краски и пропитки, дающие нужные тон, отблеск или мат, не так уж трудно.
Входные группы и двери почему-то вспомнился Берлин, где почти в каждом подъезде двери уникальны, на это обращаешь внимание. Такие элементы лучше восстановить, реставрировать, потому что они имеют большую визуальную ценность.
Ты видишь работу мастера, как человек приложил свои умения и труд. Это не только о резьбе, но и о самой форме дверного проема, плинтуса. Если такая дверь не является аутентичным предметом достопримечательности и в плохом состоянии, то мы можем воспроизвести ее, чтобы сохранить эту визуальную составную часть.
Екатерина Яровая, главная архитектор и основатель студии IK-architects
По мнению Екатерины Яровой, главной архитектора и основательницы студии IK-architects, сохранения аутентики — это прежде всего об уважении к истории архитектурного достояния, которое мы имеем, и бережное к нему отношение.
К 12-летию основания архитектурная студия IK-architects запустила проект сознательной реновации «Будущее прошлого», в котором команда говорит о важности сохранения, восстановления и защиты памятников архитектуры. Продолжается Open Call на представление объектов или локаций, требующих реновации, это можно сделать по 5 октября 2024 года.
Цель проекта — привлечь внимание небезразличного сообщества и частных инвесторов к объектам, нуждающимся в новых смыслах и функциях, и выбрать для них сценарии развития.
«Вообще наша архитекторская ценность состоит в том, чтобы изучать опыт и практики предыдущих архитекторов-коллег. Анализировать, пропускать мысли через уже имеющиеся постулаты. Только имея эти знания, бэкграунды, мы можем создавать что-то новое. Сохранение — о нашем культурном коде. Я не говорю исключительно об украинцах и украинской реальности, это вообще касается любого сохранения, — отмечает Екатерина. — Бережное отношение к историческому и культурному наследию идет через образование, когда мы знакомимся с историей искусств или историей архитектуры. Понимаем, в какие периоды это было создано, какие исторические факты способствовали тому или иному решению, как это отражалось в искусстве, архитектуре, дизайне».
Екатерина Яровая: «Сохраненная аутентика может стать одним из ключевых элементов интерьера, однако строить всю концепцию исключительно на ней, на мой взгляд, неуместно»
Архитектор рассказывает: люди хотят чувствовать принадлежность к той или иной локации, особенно когда говорится о коммерческих пространствах или об объектах заведений питания.
В бюро IK-architects инициировали социально-архитектурный проект «Будущее прошлого» о восстановлении и реновациях со смыслом. Изображение: ik-architects.com
«Думаю, многие коллеги меня поддержат: все очень сильно устали от идеальных интерьеров. С безупречно ровными стенами, где нет ничего уникального. Мы можем их увидеть где угодно, в любом полушарии — от Нью-Йорка до Арабских Эмиратов.
Тогда возникает вопрос: за счет чего мы можем отличить, этот интерьер, например, реализован в Киеве, в центре города с историческим контекстом, или где-то в Италии или Норвегии?
Должна быть определенная аутентика, отличающая одно пространство от другого, присущая этой локации или историческому периоду. Поэтому хранить ее уместно.
Конечно, это должно быть пропущено через призму общей концепции пространства, здравого смысла, принципов reuse, recycling. Сохранение должно совпадать с теми целями и ценностями, которые имеет бренд или дизайнер интерьера, архитектор», — объясняет Екатерина Яровая.
Архитектор говорит: сохраненная аутентика может стать одним из ключевых элементов интерьера, однако строить всю концепцию исключительно на ней не стоит:
«Если провести опрос среди пользователей пространств, то есть людей, не являющихся архитекторами и не закладывающих в сохранение того или иного объекта глубокие смыслы, то они отличают тот или иной интерьер или пространство по наличию определенной “изюм”. Она не должна быть на самом заметном месте, это не обязательно. Это могут быть очень локальные, аккуратные включения аутентики, для того чтобы создать шарм, контексты, связанные с культурным наследием».
Интерьер харьковского заведения «Завтрак» авторства бюро IK-architects. В проекте придерживались принципов формообразования традиционного украинского дома. Фото: Pasha Lutov
«Из последнего, что привлекло внимание и очень нравится, — несколько шоурумов на фестивале 3daysofdesign в Копенгагене. Например, в ЖИВОЙ ФЕРМ есть классная лестница вверх, где расположен офис бренда. Лестница старая, отреставрированная, с них сняли нащельники и открыли торцевые части так, что виден весь конструктив. Это создает интересный антураж для помещения, при этом концепция компании – продажа собственных новых изделий», – отмечает Ярова.
То есть она не выстроена в древности.
«Стоит ли добавлять аутентику в современный интерьер? Здесь, наверное, нужно быть очень аккуратным и анализировать бэкграунд объекта строительства. Не самого пространства, а постройки, где он расположен. Если это небоскреб на тридцать этажей, мне кажется, аутентичный интерьер будет выглядеть там очень странно. Однако если бэкграунд перекликается со смыслами работающего в этом помещении бренда, то, наверное, этот объект может стать локацией бренда.
Но вернемся к архитектурному бэкграунду: если брендовые отзываются аутентичные элементы или декор, вероятнее всего, он будет искать для коммерческой деятельности или шоурума соответствующую локацию. И вряд ли это будет высокий этаж с панорамным видом, констатирует архитектор. — Если рассмотреть вопрос, вносить ли аутентику в помещение, которое вообще ей не отвечает, то самое худшее сравнение, что можно дать, — гипсовая плитка «под кирпич», которой выкладывают стены. На мой взгляд, лучше сделать белый окрашенный стену, чем монтировать этот белый кирпич. Или если очень ее хочется, ну то возьмите натуральную, настоящую».
Отреставрированная лестница в офисе-шоуруме датского бренда ferm LIVING рассказывает историю места. Фото: Instagram fermliving
«Приносить ли аутентику в помещение, которое ей не соответствует? Самое плохое сравнение, что можно дать, - гипсовая плитка "под кирпич", которой выкладывают стены. Если очень ее хочется, то возьмите натуральную», — Екатерина Яровая
Екатерина Яровая рассказывает о сложности интерьерных проектов, где сохранение ставится в приоритет: «Конечно, сделать все с нуля было бы гораздо проще. Сорвать паркет и положить новый, сбить штукатурку, даже если там есть какие-то росписи. Но что мы получим? Как я уже говорила, интерьер будет хорошим, но таким он может быть повсюду. Не будет этого исторического проявления.
Часто, когда мы начинаем работать с объектами почтенного возраста, то знаем о них только какую-то деталь. Например, нашли фреску, роспись или паркет, часть которого разобрали. Что дальше? Что кроется под слоями или штукатуркой, как именно это восстановить и отреставрировать?
Здесь важно помнить, что, к сожалению, существовала тенденция, когда работать руками было немодно и финансово невыгодно». Архитектор обращает внимание, что из-за последнего фактора количество квалифицированных экспертов-реставраторов, мастеров, которые могут работать в этом поле, меньше, чем это могло бы быть.
Детали интерьера кофейни-магазина «Сніданишна». Проект архитектурного бюро IK-architects. Фото: Pasha Lutov
«В таких проектах мы, архитекторы, понимаем, что скорее направление, куда мы хотим идти. Как самураи: есть только путь, но мы не знаем, чем этот путь обернется для нас. Даже список задач, проектных составляющих может изменяться. Попытка восстановления каких-либо декоративных элементов или паркета может произойти как у плюса, так и минус.
Когда мы говорим о сохранении аутентичных элементов в старых постройках, иногда это просто лотерея. Ты не знаешь, каким будет конечный результат, и это очень важно донести до заказчика. Он хочет иметь понимание, что будет и сколько это обойдется, а мы иногда не понимаем, вообще ли получится восстановить тот или иной предмет», — объясняет она.
Екатерина Яровая: «В некоторых проектах мы, архитекторы, понимаем, что у нас есть скорее направление, куда мы хотим двигаться. Как самураи: есть только путь, но мы не знаем, чем этот путь обернется для нас»
Стоит ли тогда вообще ставить цель сохранить что-либо в проекте, если к этому прямо не обязывает охранный статус? Вознаграждается ли результат?
«Браться стоит, если уже есть большой опыт реализуемых объектов от старта до конца, есть хорошие строители. Во-вторых, если тебе отзывается этот челлендж поиска векторов. Мы увлекаемся результатом, но на самом деле это очень энергозатратная история, и она должна находить отклик у архитектора. Иначе не произойдет этот метч между результатом и тем, сколько вы потратили энергии, чтобы воплотить замыслы и реализовать проект. В-третьих, это, наверное, взаимопонимание с заказчиком, потому что многие вопросы открыты. Как в книге, где есть открытый конец, так и здесь. Достаточно долгий период мы не можем иметь четкого понимания, как будет в финале, и точного бюджетирования. Бывают истории, когда возникает вопрос, можем ли мы с заказчиком финансово разрешить решение именно эту реставрацию или нет», — резюмирует Екатерина Яровая.
Материалы
Когда мы начинали исследование о синтезе старого и нового в архитектурных и интерьерных проектах, казалось, что наибольшими вопросами будут нормативы, достаточное количество профессионалов и доступность материалов для восстановления. То, чем сотни лет может стать редким.
Впрочем, насчет последнего наши эксперты добавили много интересной информации: сложности не всегда там, где кажется.
Архитектор-реставратор Александр Кумейко говорит: уникальных материалов в архитектурной реставрации не так уж много. В древности работали с натуральной древесиной, кирпичом, камнем, пользовались классическими рецептами лака, краски или штукатурки на основе природных составляющих. Новые промышленные материалы до сих пор преимущественно доступны. По его мнению, больше нюансов в логистике и ценообразовании. Нужно изучать маршрут материала – как он в прошлом поставлялся на объект. Искать возможности приобрести необходимое в небольшом количестве и по адекватным ценам. А ведь иногда нужно не так много — не партия, а десятки квадратов материала.
Александр Кумейко, архитектор-реставратор
«Например, это мог быть камень, завозившийся из определенной местности или не из Украины. В украшении фасадов Речного вокзала в Киеве использован инкерманский известняк, мы столкнулись с этим во время реставрации. Проблема в том, что Крым временно оккупирован и именно этого камня уже практически нет. Камень-известняк в продаже есть, но, вероятно, добывается в другом карьере, потому что по показателям не соответствует тому аутентичному, которым украшен наш Речный вокзал, — объясняет эксперт. — В поисках можно сделать выводы, что то или иное завозилось купцами или заказчиками из Европы или Турции. Итак, чтобы использовать эти ресурсы, нужно совершить такое же путешествие в местность, найти или заказать изготовление, привезти материал, выполнить сравнительные технологические исследования.
Архитекторам несложно отметить аутентичные материалы в проекте, в них сначала может быть заинтересован и заказчик, ведь это черта уникальности. Да далеко не всем компаниям-подрядчикам, менеджерам такие задачи интересны. После долгого процесса поисков и переговоров заказчик может не согласовать расходы, потому что объявленная стоимость космическая».
Александр Кумейко: «Строительных компаний и подрядчиков, имеющих лицензию на те или иные реставрационные работы очень мало. Их можно пересчитать по пальцам»
Архитектор-реставратор добавляет: не каждый элемент, роспись или фреска нуждаются в самом восстановлении.
«Не забывайте о таком понятии, как консервация. Мозаики Речного вокзала были именно законсервированы, хотя найти смальту или керамику советских времен не является проблемой. У подобных произведений есть авторы, они создали эти объекты искусства, культурного наследия именно таковыми. Неправильно поставленный акцент, оттенок может изменить восприятие всей работы. Поэтому многие образцы изобразительного искусства в архитектурных объектах именно консервируются, защищаются от дальнейшего разрушения».
Фрагмент панно Богдан Хмельницкий в интерьере Киевского речного вокзала (до консервации). Фото: Степан Назаров, supportyourart.com
Архитектор Екатерина Яровая рассказывает: при необходимости материалы для восстановления отделки, покрытия или декора ищут везде, контактируют с коллегами за рубежом.
«Нам помогают многие. В Европе есть места, где можно что-нибудь приобрести. Ради некоторых вещей приходится даже и на помойках полазить… Но так не должно быть, ресурс не безграничен. Эта история когда-нибудь закончится. Стоит создавать новые бизнес-модели, я встречаю людей, желающих наладить собственное производство. К примеру, лаконичной квадратной плитки цвета беж или терракот или качественной фасадной плитки под кирпич. Спрос на такие вещи сейчас очень велик».
Ульяна Романов — реставратор и основатель магазина-мастерской Restavro, со специализацией на поставке материалов и оборудования для реставрации произведений искусства, фондового хранения, экспонирования и дизайна. Она знает, как формировался рынок реставрационных услуг, потому что является его непосредственной участницей.
У госпожи Ульяна степень магистра по реставрации масляной и темперной живописи, работала в нескольких музеях Львова и за рубежом, является опытной экспертом по реставрации музейных и частных коллекций.
В наработке Restavro несколько лет сотрудничества с программой Национального института польского культурного наследия за рубежом Polonika в проекте реставрации книг Львовского природоведческого музея (коллекция Дидушицких).
Ульяна Романов, реставратор и основательница мастерской-магазина материалов Restavro
Эксперт припоминает: открытию мастерской и магазина в 2012 году предшествовали собственный опыт и понимание, чего не хватает для качественных реставраций.
«В тот период считалось, что если ты реставратор, то должен уметь и знать все. Но это все равно что если ты врач, то должен быть и стоматологом, и дерматологом. Реставрация очень узкоспециализирована, и в зависимости от основы, на которой работает эксперт, применяются индивидуальные методики, материалы и оборудование. Я училась реставрации живописи, но в музейной работе приходилось работать с бумажными достопримечательностями, тогда я поняла, что надо доучать».
Ульяна Романив: «К сожалению, на определенных уровнях методики в реставрации остаются устаревшими»
Из Польши после участия в стипендиальной программе Ульяна Романов привезла новые для Украины методики, знание материалов, понимание того, каким должен быть комплексный подход в реставрациях.
«Когда я начинала и использовала материалы и оборудование как потребитель, потому что была студенткой, то вообще неизвестно было, где что брать, – рассказывает она. — Часть можно было купить на каких-то химических группах или в аптеке. Помню, как для того чтобы реставрировать музейный объект, мне нужно было спуститься в аптеку, купить баночку спирта и вату и отнести потом в бухгалтерию. Таким образом, я могла продолжить работу или спрашивать коллег, у кого есть запасы. Уровень обеспечения и доступности реставрационных материалов был минимальным. После стажировки я была так увлечена той методикой и результатами, которые видела за границей, что мне хотелось поделиться этой информацией. Рассказать, что есть еще какие-то другие материалы, где мы делаем ошибку. Где-то используются необратимые материалы, или, например, они могут нанести дальнейший ущерб памятке. На конференциях я рассказывала об этих современных приемах.
Когда ехала из Польши, приобрела материалы для того, чтобы использовать их в своей работе в дальнейшем. Таким образом, начиная с 2012 года я провожу реставрации только по европейским методикам, тогда же началась история магазина Restavro».
Необходимые для качественных реставраций материалы и оборудование существуют, важно знать методики и быть ответственным. Фото предоставлено Ульяной Романов
По мнению реставратора, сейчас рынок предложений для специалистов расширился. Есть специализированные магазины, занимающиеся товарами для реставрации дерева или металла, художественные магазины тоже имеют в ассортименте некоторые варианты. К сожалению, на определенных уровнях методики реставрации в стране остаются устаревшими, еще с 1980-х годов не переписаны методички. Например, очень часто в музеях и особенно в архивах применяются старые или самые дешевые материалы, и там говорят, что будут ими пользоваться и дальше, потому что так описано в документации. Это связано также с уровнем обеспечения учреждений и их объемами работы. После консультаций, когда могут попробовать какие-то новые методы, в дальнейшем они заказывают материалы у нас, потому что понимают, что это действительно лучше и качественнее».
Ульяна Романов говорит: чтобы быть хорошим поставщиком материалов и оборудования и консультировать, недостаточно быть только реставратором или менеджером. Я понимаю отрасль и со стороны потребителя, и со стороны поставщика, как для частных коллекций, так и для музейных нужд. Но именно опыт бизнеса еще нужно приобретать, я училась предпринимательству с нуля».
Ульяна Романив: «Мне проще делиться опытом. Я считаю это своим вкладом в украинскую культуру сохранения памяти. Потому что если я правильно это сделаю, то сохраню какую-нибудь достопримечательность»
«Все необходимое для качественных реставраций объектов из прошлого существует. В них использовались материалы, которые в своей основе были натуральными, их создавали из того, что было в природе и вокруг. Главное — не лениться, иметь логический подход, знать методику и быть ответственным, — отмечает эксперт по реставрации. –– Эта ответственность – в выборе материалов: правильно подобранные материалы и инструменты облегчают 50% работы. Не сделать поскорее, чтобы получить средства, а сделать качественно. Необходима ответственность реставратора перед работой, потому что порой лучше ничего не поделать, чем сделать хуже. На самом деле, мне очень часто приходили работы на реставрацию после реставрации. Поврежденные с применением необратимых материалов об эстетике там тоже речи было мало.
Восстановление живописи студией Restavro. Фото предоставлено Ульяной Романов
Мы реставрируем и совсем недавно созданные артобъекты, уже с 1960-х — 1980-х годов используются более современные материалы и основания, акриловые грунты. Очень часто приходят работы, в которых не соблюдали технологию, они заклеены клеем ПВА или силикатным клеем. В этом случае следует подбирать новые методики для этих недавно примененных необратимых материалов.
Важная ответственность реставратора перед самим собой – чтобы иметь хороший опыт и уметь им делиться. Я часто сталкиваюсь с тем, что обучающие реставрации не хотят полностью делиться своим опытом, чтобы не создать себе конкуренцию в будущем».
Преимущественно в Restavro работают с госучреждениями и индивидуальными заказами по реставрации бумаги, живописи, древесины.
«Различные объекты нуждаются в отличных подходах и материалах. Мы стараемся поставлять их комплексно, чтобы можно было приобрести все необходимое для работы разных специалистов, поэтому обращаемся к ряду производителей. Отрасль реставрации очень велика. Можно разместить на сайте миллионы товаров, но у них есть свои сроки годности, требования к хранению и т.д. Поэтому стараемся работать именно под нужды заказчиков.
На реставрации бывают смежные, комплексные объекты, которые могут состоять из разных материалов. Однажды по заказу церкви мы реставрировали полихромную скульптуру, внутри которой нашли свертки старинной бумаги, поэтому задача расширилась».
Реставрация – высокоспециализированная отрасль. В зависимости от основания применяются индивидуальные методики и оборудование. Фото предоставлено Ульяной Романов
Вместо выводов
Александр Кумейко считает залогом успеха четкое соблюдение нормативов и действующего законодательства. По его мнению, больше вопросов кроется не в украинской нормативной базе или отсутствии нужных документов, а в том, чтобы все участники процесса боролись с незнакомостью, играли по правилам и одинаково соблюдали закон.
Если это произойдет, качественных проектов обновлений будет больше. Мы то и дело видим всплески общественного мнения, когда решается судьба важных объектов. Общество имеет большой запрос на справедливость, и завершаются эти сценарии по-разному.
Екатерина Яровая говорит о пробелах в понимании ценности объектов культурного наследия, которые можно реставрировать или производить их реновацию: не все владельцы помещений, арендаторы или девелоперы понимают эту ценность. Для них это скорее история о дополнительных расходах:
«Возможно, не хватает поощрения для сохранения исторического достояния. Могут быть созданы условные каникулы от определенной уплаты налогов, которые мотивировали бы заказчиков браться за качественное восстановление. Также архитекторы попадают в историю с ДБН, большим количеством действующих правил, но иногда противоречат самим помещениям, построенным много лет назад. Еще один аспект – я считаю, что на такие объекты и в принципе на любые архитектурные объекты тендеры поиска проектировщика должны реализовываться не только за счет стоимости. Если ты хороший специалист, то не можешь конкурировать исключительно за счет цены, потому что оцениваешь себя как-то».
Также архитектор упоминает о потенциале новых украинских производств, которые бы обслуживали более узкие потребности архитекторов, дизайнеров интерьера и реставраторов в материалах.
Об открытии специализированных производств говорит и Ульяна Романов, потому что много оборудования было бы проще и доступнее иметь в Украине, чем завозить из-за границы. По ее мнению, этой отрасли есть куда развиваться. Еще одна ее большая мечта – чтобы в области сохранения культурного наследия наконец-то обновились методики и учебно-информационная база; чтобы это движение было синхронным во всех учебных заведениях, учреждениях и коллективах.
А как вы думаете?
