Концепция комфорта в современном доме. Проект 900

Любой проект жилого пространства — это комплексная и сугубо индивидуальная работа дизайнера с пожеланиями заказчика, исходными условиями объекта, функциональными сценариями в интерьерах и т. д. Целью этой работы является два базовых свойства интерьера — эстетичность и комфорт. Не может быть двух идентичных проектов, одинаково подходящих разным заказчикам. Приоритеты и тенденции в дизайне сменяют друг друга, совершенствуются и трансформируются под стать хозяевам. Чтобы понять, на чем же концепция комфорта строится сегодня, нам стоило пообщаться с дизайнерами и внимательнее рассмотреть их инструментарий — интерьерные бренды.

Почему бренды вообще значимы в этой нише? Ценность бренда в том, что таким образом компания предлагает дизайнеру не просто отдельно взятый предмет интерьера, а комплексное видение и собственную философию, которой подчиняются целые линейки и коллекции. Поскольку дизайн-проект начинается с визуальной концепции, дизайнеру куда удобнее работать со средствами, которые вписываются в нее не только чередой обособленных визуальных черт, но также сутью смысловой и стилистической трактовки. Бренды, имеющие многолетнюю историю и соответствующую репутацию, отличаются уникальным дизайнерским почерком и качеством исполнения — эти свойства, безусловно, важны в наполнении авторских проектов.

При подборе мебели и декора особое значение для дизайнера и заказчика имеет также возможность ознакомиться с образцами офлайн. Атмосфера комфорта в интерьере произрастает из мелочей, а потому на этапе разработки дизайн-проекта им безусловно стоит уделить внимание. Трудно представить жилье «от» и «до», обставленное предметами одного бренда — так или иначе, в разных функциональных зонах авторских проектов переплетаются не только стилистические приемы, но и производители различных элементов интерьера. Чтобы вживую ознакомиться и выбрать каждый из них, стоило бы организовать целое дизайн-паломничество на полдня по их фирменным магазинам (которые наверняка не все есть в городе). Впрочем, с появлением мультибрендовых салонов это стало необязательно.

Проект 900 можно было бы назвать одним из таких салонов, но честнее и ближе к правде будет определение «дизайн-пространство». От обыкновенного шоурума его отличает подход и наполнение. Проект 900 — это место, где важны не только отдельно взятые вещи, но также их визуальная и практическая взаимосвязь в жилом пространстве. Здесь есть возможность познакомиться поближе с предметами мебели и декора, и вместе со специалистами салона попутно разработать уникальное и комплексное решение по наполнению интерьера. Однако философия этого пространства не строится на именах и ценниках — она заключается в том, чтобы через предметы дизайна транслировать идеи их создателей и тенденции современности в контекст авторских проектов.

В стенах Проекта 900 бренды представлены как инструмент формирования стиля жизни, а вместе с тем — культуры сбалансированного и концептуального наполнения жилой среды. Некоторые из них мы рассмотрим детальнее, попутно пытаясь исследовать и разобрать на составляющие само понятие комфорта в современном жилом пространстве.

Walter Knoll — мебель с родословной

Один из брендов, представленных в дизайн-пространстве Проекта 900, — Walter Knoll. Компания зародилась еще во второй половине XIX в. под чутким руководством Вильгельма Кнолла и специализировалась на авторских изделиях из кожи. Затем, в конце 20‑х гг. ХХ в., его сын Вальтер Кнолл, отделившись от семейного бизнеса, основал собственную компанию. На арену мирового дизайна компания Walter Knoll вышла с креслами. При этом на протяжении многих лет дизайнеры бренда выводили концепцию идеального кресла, совершенствуя дизайн и работая над исполнением. Сегодня же можно смело сказать, что они достигли поставленной цели: кресла и диваны Walter Knoll являются синонимом комфорта и стиля в своем сегменте. Однако сейчас бренд также разрабатывает комплексные и многоплановые решения для меблировки и декорирования жилых пространств. На пути своего становления и расширения компания успела поработать в коллаборациях с такими культовыми дизайнерами и архитекторами как Мис ван дер Роэ и Норман Фостер. Также главы компании наследовали философию Баухауса, что ярко выражалось в коллекциях того времени.

Диван Jaan Living и столики Joco Stone от Walter Knoll. Источник: Салон Проект 900

Сегодня же Walter Knoll — это именитый бренд, к которому обращаются дизайнеры по всему миру за современными, стильными и комплексными решениями для своих дизайн-проектов.

«У компании Walter Knoll отличная родословная. Это ценнейший опыт, который они очень успешно трансформировали в качество. Очень ценю их за комфорт, которым они наделяют мягкую мебель, а также за лаконичный дизайн и материалы, которые они отбирают для своих коллекций! Walter Knoll удается создавать уникальные модели, и в будущих интерьерах они превращаются в вещи, с которыми не хочешь расставаться!» — так характеризует бренд Виктория Алехина, основатель и ведущий архитектор бюро Alekhina Architects.

Виктория Алехина основатель и ведущий архитектор бюро Alekhina Architects

Метаморфозы жилых пространств

Тенденции в дизайне жилых интерьеров никогда не были статичными — на то они и тенденции. Пространства становятся все более вариативными и, что немаловажно, «читаемыми» с точки зрения узнаваемости в них повадок и предпочтений заказчика. В современных проектах явно прослеживается глобальное слияние стилей и приемов. С развитием коммуникаций тренды и отдельные инновационные подходы в работе с жилыми пространствами перетекают с континента на континент, формируя общемировой взгляд на эту отрасль интерьерного дизайна — казалось бы, общий, но в то же время до бесконечности многообразный.

Стулья Aisuu и стол Moualla Table от Walter Knoll. Источник: Салон Проект 900

«Ритм жизни стал быстрее. Миром правит глобальная диджитализация. Трендов как таковых не существует», — отмечают Виктор Кудин и Ольга Рябова, главные архитекторы творческой архитектурной мастерской KUDIN.

«Если говорить о стилистических тенденциях в интерьере, то сейчас уже явно прослеживается, что люди больше путешествуют — и, как следствие, больше видят, в том числе наблюдая опыт Европы, живущей по принципу less is more. Думаю, в связи с этим сейчас особенно популярен грамотный минимал», — также комментирует Юлий Черевко, главный архитектор студии интерьерного проектирования PAINTIT.

Юлий Черевко главный архитектор архитектурной мастерской PAINTIT

Собственную точку зрения на этот вопрос высказывает также Ольга Новикова, архитектор-дизайнер, сооснователь и руководитель студии Martin’s:

— «Все чаще мы встречаем людей, которые в корне пересмотрели личный подход к частным интерьерам. Так, на смену лофту, фьюжену, ар-деко пришли более экологичные, аскетичные и сдержанные интерьеры. Это даже не минимализм в чистом виде — скорее это философия, к которой приходит все больше людей. Если говорить предметно, то я имею в виду интерьеры, в которых свобода, пространство и функция ставятся во главу угла. Такие интерьеры похожи на микс скандинавского стиля и минимализма.

Ольга Новикова архитектор-дизайнер, сооснователь и руководитель студии Martin’s

В руках современного заказчика сегодня в разы больше визуальных ориентиров и интерьерных референсов, чем когда‑либо. Многие дизайнеры отмечают, что часто к ним обращаются уже с пачкой сохраненных картинок с того же Pinterest, однако не имея представления, как эти отдельно взятые приемы и предметы декора будут вписаны в их личное жилье. Сегодня работа дизайнера заключается еще и в том, чтобы помимо классических вводных, получаемых из диалога с заказчиком о его предпочтениях, привычках и стиле жизни, проработать также все идеи, которые этот заказчик успел заприметить. Конечной целью этой проработки является стыковка возможных к реализации деталей с той концепцией жилья, в которую наиболее органично впишется уникальный быт отдельно взятого человека. Таким образом, то, что на просторах интернета принимается за тренды, в дизайнерской практике зачастую является не более чем опциональной выборкой приемов, применимых в создании того или иного проекта. Ведь комфорт в современном доме — он в первую очередь о персонализации».

Торшер Mito Largo, Occhio; кресла Votteler Chair, диван Grand Suite, столики Joco Stone и Oota от Walter Knoll. Источник: Салон Проект 900

Тренды в дизайнерской практике — не более чем опциональная выборка приемов, применимых к тому или иному проекту. Ведь комфорт — он в первую очередь о персонализации

Виктория Алехина комментирует это следующим образом:

«Если говорить об авторском интерьере, дизайнер в нем выстраивает свое уникальное видение, сочетание предметов, фактур и т. д. Здесь уже неактуально говорить о популярности того или иного стиля отстраненно от автора, поскольку автор в таком случае и есть источник того самого уникального стиля в интерьере. В дальнейшем, конечно, определенные комбинации решений могут пойти в тираж в разных исполнениях и конфигурациях — тогда уже начинается разговор о популярности. Любой художник в процессе становления стремится к тому, чтобы обрести собственный почерк, сделать его своей отличительной чертой. С дизайном интерьеров та же история: опыт постепенно наслаивается на персональное видение жилых проектов, в результате формируя определенную единую философию, от которой дизайнер отталкивается в дальнейшем при разработке визуальных концепций. Так некоторые архитекторы и даже целые студии приходят к собственным уникальным стилистикам.

Денис Соколов дизайнер SVOYA studio

Денис Соколов, дизайнер SVOYA studio, описывает собственный опыт на этом поприще так:

«В SVOYA studio мы предпочитаем называть стиль, в котором мы работаем, New Ukrainian Design. Мы не создаем проекты в каких-то конкретных стилях, а формируем вместо этого свой собственный стиль. Самое интересное, что в каждом новом интерьере это новый, по-своему уникальный стиль. Но в совокупности они формируют тот самый New Ukrainian Design. Нам не особенно нравится идея модернизации аутентичных украинских мотивов. Мы живем в том времени, в котором живем, и соприкасаемся с современными материалами. Именно поэтому New».

Rolf Benz — стиль, независимый от контекстов

Сам по себе дизайн современного жилья сегодня впечатляюще вариативен, а потому в числе критериев по выбору мебели в такие интерьеры особенное значение обретает универсальность. По-настоящему качественный и стильный дизайн — тот, что с одинаковым успехом способен вписаться во множество индивидуальных проектов с авторской стилистикой и цветовой трактовкой интерьеров. И бренд, который умеет делать мебель с таким дизайном, держит свое имя и позиции на рынке вот уже почти 60 лет. Это компания Rolf Benz. На сегодняшний день это один из ведущих немецких производителей мягкой мебели.

60‑е были безумным десятилетием: человек полетел в космос, мир увидел Porsche 911, на арену дизайна выходили новые материалы, поп-культура завоевывала умы нового поколения, делая все вокруг ярким, текучим, непредсказуемым в своей визуальной и смысловой трактовке. И пока датский дизайнер Вернер Пантон еще только разрабатывал свой культовый Panton Chair, один обивщик из Нагольда основал собственную мебельную компанию имени себя. Обивщика звали Рольф Бенц. Бренд тут же запомнился всем своим смелым подходом к разработке мягкой мебели. За время своего существования он зарекомендовал себя как компанию, чья мебель является синонимом качества, стиля и, разумеется, комфорта.

Диван Volo и этажерка Rolf Benz 923 от Rolf Benz. Источник: Салон Проект 900

Философия Rolf Benz строится на том, что каждый предмет мебели должен быть спроектирован как самодостаточная среда для отдыха. Упор на персонализацию побудили дизайнеров разработать также серию модульных диванов-трансформеров, которые идеально подстраиваются под различные сценарии и настроения хозяев. Широкий выбор возможных обивок из самых качественных материалов позволяет сделать любую дизайнерскую идею не только реальной, но еще и долговечной.

«Rolf Benz характерен современными формами, которые абсолютно эргономичны и удобны. На мой взгляд, это бренд, который задает моду. Они не боятся экспериментировать с новыми решениями, но делают это, не забывая об индивидуальном подходе и, конечно же, высоком качестве натуральных материалов, что для меня особенно важно», — делится своим опытом работы с данным брендом архитектор Екатерина Васильева.

Катерина Васильева архитектор

Наглядным и весьма красноречивым подтверждением того, что дизайнерам Rolf Benz удалось создать некий эталон вневременной классики, можно считать тот факт, что образцы их мебели размещены в Музее современного искусства в Нью-Йорке.

Новым временам — новый быт

Приоритеты в обустройстве жилья зависят от общего ритма жизни, от ценностей человека. Современные дизайн-проекты заметно отличаются от тех, что были еще 10 лет назад — это обусловлено тем, что в каком‑то смысле сменились поколения, и заказчик сильно «помолодел». Если раньше его средний возраст недалеко уходил от 40 лет, то сейчас он колеблется в районе 30 – 35. Это люди, заставшие советскую типовую застройку, и на контрасте с ней воспринимающие современные интерьерные решения с большим интересом.

«Ощутимо изменилось мировоззрение клиента. Очень много молодых людей, в том числе из IT-индустрии. И они как‑то более открыты миру. Они больше путешествуют, больше доверяют дизайнеру, как специалисту. Этот клиент понимает, что каждый должен заниматься своим делом», — делится наблюдениями Денис Соколов.

Диваны Alma, Rolf Benz. Источник: Салон Проект 900

Современный дизайн жилых пространств не имеет границ. Буквально не имеет. Безбарьерные студийные помещения, смешение функциональных пятен между собой — черты, которыми сегодня характерны проекты в этой нише. Те или иные зоны больше не имеют четких рамок в том, как им следует выглядеть и где располагаться. Люди работают удаленно, едят за рабочим местом, читают в ванной, занимаются йогой на балконе, словом, перестраивают пространство под себя и свою в чем‑то да уникальную повседневность.

Екатерина Васильева комментирует эту перемену следующим образом:

«Запросы сейчас формируются с большим акцентом на личный комфорт, так как очень многие процессы стали неразрывно связаны с «родными» стенами — учеба, работа, даже отдых. За счет этого клиенты стали более обстоятельно подходить даже к выбору цвета тех же стен, понимая, что дома предстоит провести много времени. Это буквально констатирует тот факт, что люди стали задумывается не о том, как можно сделать жилье более трендовым и модным, а о том, что удобно, что подходит конкретно взятому человеку. Я за индивидуальный подход, потому данная тенденция меня только радует.

Безбарьерная организация жилого пространства выполняет и коммуникативную функцию. Скажем, если в квартире проживает семья из 3 – 4 человек, и у каждого есть отдельная комната, но также в планировке присутствует совмещенная кухня-гостиная, то эта зона становится для семьи неким смысловым узлом всех сценариев перемещений и взаимодействий в стенах данного жилья». TEAM 7 — настоящие кухни из настоящего дерева

TEAM 7– настоящие кухни из настоящего дерева

Продолжая тему студийных пространств — дизайнерские кухни, дополненные островом, появились еще в середине прошлого века, однако до Украины эта тенденция докатилась лишь недавно. В контексте совмещенной кухни-гостиной остров с пристроенной обеденной зоной (будь то полноценный стол или просто барная стойка) на стыке двух совершенно различных функциональных пятен — это решение, способное не только подчеркнуть визуальный стиль дизайн-проекта и сделать рабочую зону на кухне более эргономичной за счет образования рабочего треугольника, но также условно сгладить, казалось бы, резкий переход от зоны готовки к зоне отдыха. Кухня и примыкающая к ней обеденная зона чуть ли не единственное место, где ежедневно все члены семьи собираются вместе. Качественный авторский дизайн не только создает комфортные условия для подобных «ритуалов», но и совершенствует функциональное наполнение таких мест.

Кухня Loft, Team 7. Источник: Салон Проект 900

Австрийская компания TEAM 7 с 1959 г. занимается производством дизайнерской мебели и, в частности, кухонь. Более чем за 60 лет работы бренд не отошел от оригинальной философии и позиции на рынке — кухни TEAM 7 изготовлены из 100 % натурального дерева. Поверхность своих изделий мастера компании обрабатывают органическим маслом — такой выбор материалов позволяет гарантировать качество и долговечность выбранной мебели. Философия бренда сегодня идет в ногу с набирающим популярность экодвижением в дизайне интерьеров. Древесина обладает антистатическими свойствами, что способствует естественному уменьшению количества домашней пыли. Она также помогает регулировать влажность, тем самым поддерживая здоровый и приятный микроклимат в помещении. Дерево, за которым регулярно ухаживают натуральным маслом, сохраняет свою красоту на долгие годы.

Модельный ряд TEAM 7 представляет как классические решения кухонных гарнитуров, так и варианты, дополненные нишами для отдыха или хранения. Натуральный рисунок дерева, сочетание его матовой текстуры и естественных оттенков со стеклом и фурнитурой высочайшего качества — каждая деталь кухонь и мебели TEAM 7 подтверждает заслуженное имя бренда на рынке и подчеркивает трепетное отношение к мелочам даже при работе с комплексными проектами.

Дмитрий Сивак основатель студии Sivak+Partners

«Сегодня росĸошь — это не дорогой диван и мрамор, а умное пространство с очистĸой воздуха, грамотной вентиляцией и натуральными материалами. Дорогой на вид интерьер в стиле бароĸĸо, в котором пыль со временем плавно ложится на гипсовые завитĸи, выглядит сегодня нелепо в сравнении с простым, пусть даже несколько аскетичным интерьером, наполненным современной техниĸой и эĸологичными материалами», — подчеркивает дизайнер Дмитрий Сивак, основатель студии Sivak+Partners.

Такое разное «светло»

Комфорт в современном жилье напрямую связан с атмосферой уюта, а та во многом зависит от сценариев освещения. В последнее время их проработке в интерьерах отводится куда более значимая роль, нежели раньше. Огромное влияние на восприятие собственного дома оказывает акцентный свет. Системы хранения, зоны отдыха и сна, рабочее место, даже дополнительная подсветка в санузле — подобные дополнения к «основному», верхнему свету могут в корне поменять визуальную концепцию дизайн-проекта.

Диваны ADDIT и столики Rolf Benz 915, Rolf Benz. Источник: Салон Проект 900

«Принято считать, что потолочный свет в виде центральной люстры или рассредоточенных по потолку спотов — это тот самый обязательный вид освещения в проекте. Однако именно в жилых интерьерах важно не забывать про нижний свет. Я имею в виду торшеры, прикроватные и настольные светильники, бра. Иногда центральный потолочный свет теряет свою актуальность, если вышеперечисленные осветительные элементы грамотно подобраны и распределены по функциональным зонам. И конечно же, не стоит забывать про подсветку рабочих поверхностей кухни и гардероба», — делится Ольга Новикова.

Впрочем, на этапе проработки сценариев освещения дизайнеру необходимо раскрыть весь потенциал своей эмпатии к заказчику, дабы в итоге добиться желаемого результата. Акцентуация отдельных зон дополнительным светом — это исключительно индивидуальный процесс, в реализации которого необходимо понимание повадок, предпочтений и особых пожеланий будущих хозяев.

«Свет и освещение всегда играют одну из самых значимых ролей в пространстве интерьера. В выборе осветительных приборов нет понятия must have. Есть тонкий и индивидуальный подход к этому инструменту», — подмечают Ольга Рябова и Виктор Кудин.

Денис Соколов дополняет эту мысль чуть более развернуто:

«Мы действительно стали уделять больше внимания освещению — вплоть до того, что на сложные и ответственные проекты мы привлекаем специальных дизайнеров по свету. Поскольку там очень много важной специфики. В жилых интерьерах мы стараемся предусматривать разные сценарии освещения. Тут ведь все зависит от образа жизни клиента — нельзя проектировать шаблонно. Нужно прочувствовать, как себя ведет человек дома, как проводит свой досуг: любит активный образ жизни и вечеринки, или наоборот — предпочитает тихие и спокойные вечера. От этого напрямую зависит, какой свет мы будем применять в проекте — теплый, локальный и приглушенный, или яркий и рассеянный».

Occhio — светлая мысль инноваций

Лидер немецкого рынка в нише премиального освещения, а также один из самых знаковых брендов на мировой дизайнерской арене — бренд Occhio, основанный в 90‑х гг. Акселем Мейзом. Сегодня компания славится инновационным подходом к разработке новых моделей и коллекций светильников, а также разнообразием модульных систем, которые отличаются адаптивностью к любым индивидуальным условиям жилых интерьеров.

Модульные системы Occhio — это идеальное решение интерьерных задач, в которых для организации сценариев освещения необходим комплексный подход и грамотно согласованная работа всех источников света. При помощи бесконтактного управления, а также широкого спектра опций по регуляции яркости и температуры освещения, бренд сочетает в своей продукции безупречно лаконичный дизайн с философией индивидуализма. С таким освещением заказчик сам волен видоизменять и корректировать световое наполнение дома в зависимости от настроения, времени суток, выбранного на вечер досуга и множества других факторов.

Торшер Mito Largo, Occhio; кресла Walter Knoll 375, столики Joco Stone и Joco от Walter Knoll. Источник: Салон Проект 900

Отдельного внимания заслуживает также само качество освещения Occhio, которое благодаря инновационным технологиям бренда обеспечивает максимальную цветопередачу и визуальную чистоту освещаемых интерьеров. В авторском интерьере важна видимость каждой детали, четкость контуров и корректно подобранное освещение, позволяющее комфортно себя чувствовать в жилом пространстве и в темное время суток.

Современная техника — та, что понимает своего хозяина, подстраивается под него и дает возможность почувствовать себя творцом атмосферы в собственном доме. В Occhio эту тенденцию отслеживают и вкладывают в новые коллекции, сохраняя эталонное качество исполнения в каждой мелочи.

«Свет в интерьере является очень важным элементом: им можно как грамотно выделить объект, так и перечеркнуть всю исходную концепцию, бессистемно набросав кучу светильников в помещении. На данном этапе работы с дизайн-проектом, безусловно, важен опыт, важно понимание того, как работает свет в интерьере. По сути говоря, проектирование света — это отдельная ниша. Все чаще люди хотят внедрить в свое жилье систему «умного дома», одним из элементов которого является управление сценариями света», — комментирует важность подобных инноваций Юлий Черевко.

«Говорящие» вещи

Декор в современном жилье — также одна из важных составляющих комфорта. Однако это уже много лет как не похоже на коллекцию нефритовых слоников, которых потом очень лень поднимать с полки по очереди, чтобы протереть под ними пыль. Сегодня в контексте дизайна жилых пространств декор — это выборка элементов, которые делают интерьер уникальным, обжитым, неповторимо «своим». Ведь, перенося через порог нового жилья сумки с вещами, первое, чего хочется — это сварить себе первый кофе на новом месте, и выпить его непременно из любимой чашки. С одной стороны, традиция «собирательства» отживает свое, однако на ее месте современный мир взращивает культуру внимания к самому себе, к собственным моментам радости. А потому декоративное наполнение интерьеров не исчезает — оно лишь видоизменяется в пользу более тщательно и трепетно отобранных предметов.

Ковры Patcha, cc-tapis. Дизайн — Патриция Уркиола. Источник: Салон Проект 900

«Я люблю аккуратное и взвешенное включение декора, отображающего образ жизни, увлечения хозяев. Элементами декора может стать винтажная вещица, купленная на барахолке, или один большой холст, написанный неизвестным автором. Главное — не «задушить» интерьер подобными приемами, а дополнить», — делится Ольга Новикова.

Частично задачу с декоративным наполнением жилого пространства дизайнер может взять на себя при разработке дизайн-проекта. Однако в этом случае нужно быть, пожалуй, еще более чутким к пожеланиям и полутонам характера заказчика, ведь декор, как уже упоминалось выше, — это нечто особенно личное и персональное. Смысловая стыковка таких элементов интерьера с предпочтениями хозяина должна быть стопроцентной. Стоит отметить, что под декорированием жилья дизайнеры порой также подразумевают и более обобщенные аспекты работы с проектом.

«Уют как таковой, безусловно, связан в том числе с декором и местом декора в интерьере. Причем под декором я подразумеваю гармоничное и функциональное наполнение интерьера, эстетически оборудованное пространство, в котором вещи «живут» и имеют функциональное значение для проживающих», — уточняет Екатерина Васильева.

Нередко декоративную нишу дизайн-проекта занимают предметы искусства, арт-объекты различных видов. Подобные решения принимаются в работе с заказчиками, для которых комфорт состоит не только из эргономичности дизайнерских решений и эстетики пространства, но также визуальной эстетики в ее частных, предметных проявлениях. Да, подобные элементы декора могут не иметь какой‑либо прикладной функции, но неразрывно связаны с выстроенной в проекте, — или же в конкретной зоне, — атмосферой.

«Роль декора всегда будет одна — вызывать чувство счастья там, где вы находитесь! Я счастлива наблюдать, как люди чаще стали обращаться к искусству. Для меня декорирование — это этап дизайн-проекта, имеющий наибольшее культурно-смысловое наполнение. Все, что этого наполнения лишено, — лишь украшательство и фальш. И да — никогда не отказывайте себе в живых цветах в доме!» — добавляет Виктория Алехина.

cc-tapis — на стыке дизайна с искусством

Компания cc-tapis была основана в 2001 г., и за 20 лет своего существования уже успела обрести репутацию бренда, чьи изделия не столько несут практическую функцию, сколько представляют собой полноценные, эффектные и завораживающие объекты искусства. Ковры ручной работы от этого производителя даже не всегда хочется стелить на пол — их хочется вешать на стены, стирая границу между их первоначальным, казалось бы, утилитарным предназначением и эстетикой, претендующей скорее на уровень объекта любования.

Основанная во Франции супругами Фабрицио Кантони и Нельсией Шамзаде, на десятом году своего существования компания перебралась в Милан и там осела. cc-tapis — это безупречное сочетание уникального дизайна, контрастных текстур и оттенков с бескомпромиссным качеством и верностью традициям. Все ковры бренда ткутся вручную тибетскими мастерами в Непале. Материалы исключительно натуральные — хлопок, гималайская шерсть, шелк, лен и обработанное по специальной технологии волокно алоэ. Также в изготовлении ковров используются только натуральные красители. Оперируя ярким изобразительным инструментарием, дизайнеры cc-tapis балансируют на тонкой, едва уловимой грани современной эстетики и броского, экстравагантного китча.

«В декорировании интерьера мы всегда охотно приветствуем арт. Особенно когда этот арт имеет не только декоративный характер, но также несет какую‑то смысловую нагрузку. Все меньше стараемся использовать декор ради декора. Очень любим использовать в проектах SVOYA studio ковры cc-tapis. Это тот случай, когда предмет интерьера работает как арт-объект. Считаю, что качественный скачок у этого бренда произошел после того, как они привлекли к работе таких гигантов дизайна, как Патрисия Уркиола, Жан-Мари Массад и Сабин Марселис. Именно cc-tapis повлиял на слом в самом видении продукта. Они доказали, что нет никаких рамок», — делится Денис Соколов.

Современное понимание комфорта все еще находится на этапе формирования и, пожалуй, от этой динамики развития к статичному и однозначному итогу едва ли когда‑нибудь придет, что даже хорошо. Ведь в этом и заключается сама суть дизайнерского осмысления жилых пространств — они меняются под стать своим хозяевам. Меняются приоритеты в каких‑то общих жизненных вопросах и взгляды на мир, меняется инструментарий работы с жилым интерьером — какие‑то тренды отмирают, какие‑то занимают их место и разрастаются. Меняется отношение заказчика к собственному жилью, степень интереса к тому, что и как будет его окружать, и как следствие, меняется коммуникация с дизайнером.

«Действительно поменялось качество клиента. Как следствие — качество дизайна. Дизайн стал меньше искажаться клиентской призмой. Из изменений вот что еще могу выделить: мы больше стали любить то, чем занимаемся. Еще больше стали любить людей, которые связаны с тем, чем мы занимаемся. Да и просто стали больше любить», — размышляет Денис Соколов.

Едва ли минимализм и лаконичная функциональность пространств — это тот самый рубеж «идеального жилья», который всех удержит. Нельзя даже сказать, что сейчас это в полной мере так. Однако важен тот факт, что комфорт перестал ассоциироваться у заказчика с вычурностью и стилистической рябью в интерьере — на смену им пришла экологичность потребления, пришло понимание ценности и необходимости тех или иных вещей. Интерьеры стали визуально чище, индивидуальнее. И да, по‑настоящему комфортнее.

«Я совсем забыл, какая это боль — выбирать огромную люстру с хрусталем. И очень этому рад», — шутя подытоживает Дмитрий Сивак.

Участие брендов в формировании подобных интерьеров на сегодняшний день имеет особое значение. Благодаря им, дизайн-проект из общей картинки авторского видения превращается в целостную композицию философий, транслируемых не только пространством как таковым, но и его деталями. Проект 900 на фоне этих тенденций — это не просто место, где собраны бренды. Шоурум, расположенный в Киеве, в ТЦ «Домосфера» по адресу Столичное шоссе 101, — это многогранная концептуальная локация, в которой через взаимодействие отдельно взятых предметов просматриваются общекультурные паттерны дизайна жилых пространств.

/Материал опубликован на страницах #33 тома PRAGMATIKA.MEDIA/