Творческий почерк дизайнера – это чистые линии и стремление к минимализму. Впрочем, каждый раз функция дополняется едва уловимым авторским акцентом. Вещи, созданные Екатериной, вызывают эмоциональный отклик. Они провоцируют подойти поближе, рассмотреть, коснуться, понять суть. Предметы дизайнера есть в коллекциях Roche Bobois, Driade, Forestier, Bolia, Casala и других европейских фабрик. Ее собственный бренд Noom за пять лет работы закрепился на международном рынке и активно развивается, несмотря на полномасштабную войну в Украине.
Как дизайнер и предприниматель Катя открыто делится опытом. Потому что мощная профессиональная среда украинских брендов — это пространство, где она хочет работать и развивать собственный бизнес.
Пломбир
Я росла в семье. Отец в советское время работал промышленным дизайнером, тогда это называлось "художник-конструктор". Проектировал станки для огранки бриллиантов, автотренажеры, оправы для очков, другие прикладные вещи. Мама работала инженером на заводе Малышева, это крупное предприятие в Харькове, где производят технику и даже танки.
После того, как СССР распался, родители открыли мастерскую по работе с кожей. Сначала изготовляли там ремни, сумки и кобуры для охотников, но со временем, когда в этой нише появилось много китайских товаров, пришли к эксклюзивным вещам на заказ. Позже отец стал преподавать проектирование, композицию и работу в материале Харьковской академии дизайна и искусств. Я попросила его подождать, пока я не закончу это заведение, потому что не хотела быть в привилегированном статусе дочери преподавателя.
Следы на снегу
Мама всегда хотела, чтобы отец уделял время моему творческому развитию, занимался со мной, учил. Но его подход был другим. Отец считал, что я должна сама прийти к этому, почувствовать призвание, искренне захотеть. Меня воспитывала среда, а не конкретные уроки. Потому никакого давления на меня в детстве не было. За компанию с друзьями я время от времени ходила в разные художественные студии, у меня было талант к рисованию. Некоторое время занималась, потом бросала. Чем я действительно увлекалась, так это бальными танцами. Но строить будущее в этом направлении, чтобы наконец стать тренером, я не хотела.
Я с детства понимала, что рано или поздно пойду по пути своих родителей и буду заниматься творчеством
Знала, что это мое направление, и оно никуда от меня не денется, поэтому не торопилась. Когда пришло время выбирать будущую профессию, я оставила танцы и поступила в художественный лицей при харьковской академии. После окончания выбирала между двумя направлениями: станковой живописью и дизайном. Дизайн победил из прагматических соображений как более современная и перспективная профессия.
Бумажные самолетики
Работать я начала уже со второго курса. Хотелось реализоваться и расширять знания в смежных направлениях. Первые шаги сделала благодаря конкурсам, они помогли погрузиться в профессиональную среду.
На конкурс торгового оборудования я подала проект вешалок для одежды. Концепт заключался в системе маркировки размеров с помощью сменных элементов на ручке вешалки.
Компания, проводившая конкурс, запустила эти вешалки в производство и пригласила меня к сотрудничеству. Это была моя первая работа после окончания академии, она продолжалась около года. Я проецировала торговое оборудование для магазинов одежды, а также для спортивных магазинов: стеллажи, подставки, вешалки. Это была настоящая фабрика и серийное производство – все, как я мечтала.
Необязательно было победить в конкурсе, чтобы извлечь из него пользу. Да, для конкурса, который проводился порталом Designboom, я разработала блютуз-наушники. Модель мне самой очень нравилась, но проект не вошел даже в шортлист. Впоследствии я выложила его на свой профиль Behance. Там его заметили редакторы сайта Yanko Design и публиковали у себя. После этого ко мне обратились из французской компании Jarre Technologies. Они искали свежий взгляд на аудиоэлектронику и нашли меня. Наше сотрудничество длилось семь лет, я проектировала для их бренда блютуз-колонки, наушники и другую электронику. Это большой кусок моей дизайнерской жизни и важный опыт для меня.
Moon наоборот
У меня не было жизненной цели – создать собственный дизайнерский бренд. Все началось со слов: "А давай попробуем?"
В 2017 году мы вместе с Еленой Оранской и Ольгой Богдановой организовали украинскую экспозицию в рамках Dutch Design Week в Эйндговене. Мы назвали проект Between Tradition and Innovation и начали отбор участников. Как дизайнере, мне тоже хотелось презентовать что-то свое, но готового продукта не было. Я полистала блокнот с зарисовками идей и выбрала один из нереализованных концептов – модульные металлические вазы, вдохновением для которых стало художественное направление супрематизма.
С этим проектом я пошла к Аркадию Вартанову, у которого была успешная мастерская по работе с металлом Postformula. Еще раньше у нас был разговор о том, чтобы поработать вместе.
Мы представили прототипы ваз на Dutch Design Week и получили очень хорошие отзывы. Несколько предложений от производителей и запросы от галерей. Даже французский универмаг Le Bon Marché заинтересовался нашим продуктом. Такой крутой фидбек укрепил меня во мнении, что вазы имеют коммерческий потенциал. Мы с Аркадием решили никому их не отдавать, а основали собственный бренд. Так появился Noom.
Чистый лист
Мы начали с того, что проанализировали любимые европейские бренды, уже работающие в нашей нише. Исследовали, как они представляют себя, как общаются с клиентами. Частично приняли их стандарты работы.
Когда ты владелец бренда и одновременно дизайнер — на творчество остается только 10% времени. Большинство занимает операционную деятельность
Нужно погрузиться в каждый аспект, понять ценообразование, логистику, продажи, взаимодействие с дилерами и агентами. Сначала мы делали все это сами, но компания должна развиваться, расширять ассортимент, ежегодно представлять новинки.
У нас был такой момент, когда новые объекты были в работе, мы их усовершенствовали и ничего нового не выпускали. Дилеры начали спрашивать, все ли у нас хорошо. Для них это был показатель, что у компании проблемы, она не развивается. Сейчас мы презентуем новые объекты регулярно, а еще расширяем вселенную Noom, добавляя в нее новые направления.
В скором времени в ассортименте нашего бренда появятся ковры, диваны и кровати. В прошлом году мы начали сотрудничать с дизайнерами, ведь раньше автором всех вещей от Noom была я сама. Но пришло понимание, что следует добавлять в нашу коллекцию также новые видения. Первой коллаборацией стала серия зеркал от французских дизайнеров Марины Дейг и Натана Баранесса (Maryna Dague & Nathan Baraness), которую мы представили в Милане. На очереди несколько новинок украинских дизайнеров. Конечно, важно держать в фокусе образ бренда, чтобы каждый новый предмет вписывался и развивал общую тему.
Аист
Чуть больше года назад у меня родился ребенок. Это вынудило меня научиться делегировать полномочия и расширить команду Noom. 50% рабочих моментов, которые были на мне, я передала коллегам. Для меня это было сложным шагом, ведь я из тех людей, которые стремятся все контролировать и делать своими руками. Но материнство учит системности. Я с радостью передала многие вещи, которые нужно было передать.
Я перевезла компьютер из офиса за неделю до родов. Потом на месяц совершила перерыв. После этого начала понемногу включаться благодаря помощи коллег, близких и особенно мамы.
С появлением дочери у меня несколько изменились взгляды на дизайн. Теперь я оцениваю вещи еще и в аспекте безопасности — нет ли в дизайне острых углов, опасных для ребенка
Недавно мы запустили детскую линейку в Noom – первым объектом в ней стала миниатюрная версия кресла Gropius с круглыми отоманками к нему. Мы сделали их в бледно-розовом и бледно-голубом цветах.
Белая рубашка
У меня нет какого-нибудь одного любимого цвета, они меняются. Долгое время это были оттенки синего и голубого. Кобальтовый цвет, характерный для школы Bauhaus, стал базовым для кресла Gropius.
Сейчас я больше люблю белый и близкие к нему чудесные оттенки: ivory, сливочный, бежевый. Нравятся также сложные "скандинавские" цвета. Мне близки натуральные оттенки дерева, камня и металлов. Они вне трендов и не надоедают со временем, такие вещи не раздражают и остаются актуальными. Сейчас мне хочется именно этого.
Нравится белый, потому что он подчеркивает форму. Недаром на курсе формообразования основные материалы – это гипс и бумага. На них видно, как работает форма, как падают тени, можно понять сущность вещей и их характер. Белый создает эффект чистоты и праздничности. Светлая рубашка – это самый простой способ нарядиться нарядно, когда не хочется заморачиваться. По моим ощущениям именно сейчас, когда в нашей жизни много тревог, белый работает лучше всего. Когда одеваешь белые худые и кроссовки, настроение поднимается автоматически.
70% мебели, которая заказывает у Noom, — белая или бежевая.
Дым от ракеты
До 24 февраля было много разговоров о войне, и часть наших знакомых уехали из Киева. Дочери было полгода, и с таким маленьким ребенком мы чувствовали себя неповоротливыми, поэтому остались дома и верили, что ничего действительно опасного не произойдет.
Когда каждый день раздавались сирены и взрывы, а Киев был под угрозой российского наступления, мы быстро устали жить в подземном паркинге и спать в машине. Приблизительно через неделю решили ехать во Львов. Там мы прожили полгода.
От имени Noom мы разослали письма всем дилерам, агентам и заказчикам, объяснили им, что ситуация сложная и попросили немного подождать. Часть заказов повисла в воздухе, и нам нужно было либо возвращать клиентам деньги, либо искать выход, как выполнить обязательства.
Наши подрядчики, мастерская по металлу, находилась в Харькове. Мы перевезли это производство в Луцк. Производство в Киеве, производившее нашу мебель, также остановилось. Они планировали переезжать на Запад Украины, но после деоккупации в Киевской области решили остаться.
Хуже всего было с логистикой: первые три месяца перевозчики или почтовые компании вообще не работали. Даже если мы выполняли заказ, мы не могли отправить их.
Зарубежные партнеры отреагировали с пониманием: было много слов поддержки и конкретных предложений помощи. Нам искали производство в Европе и мы даже изготовили там пробные образцы. Но, наконец, решили оставить мощности в Украине, а впоследствии и логистика начала восстанавливаться.
Нам нужно было обновить доверие клиентов и дилеров. Ведь риск того, что мы не сможем послать заказ вовремя, сохранился, и часть клиентов просто боялась покупать в Украине. Мы предложили нашим наиболее надежным партнерам делать заказы без предварительной оплаты.
Следующим шагом стало участие в выставках — Милан дал нам многое в плане возвращения доверия европейцев. На выставке мы продемонстрировали, что компания жива, мы работаем, и с нами стоит иметь дело
Мы выпустили коллекционную модель – Military Gropius. Это стул, декорированный маскировочной сеткой, как маскирующие технику и военные позиции. Это объект-манифест, наш первый опыт в нише коллекционного дизайна.
Над облаками
Моя профессиональная мечта – видеть собственные объекты в коллекциях таких брендов, как Moroso, B&B Italia и Moooi. Среди планов-мечт также участие Noom в выставках в США.
Я хочу, чтобы украинская дизайн-среда стала мощной и конкурентоспособной на международной арене. Чтобы там звучало не несколько отдельных дизайнеров, а целая когорта украинских компаний. Наряду с успешными коллегами, всем нам будет проще расти и идти дальше. Хочется быть частью успешного, реализуемого общества. Верю, что после войны мы придем к этому.
Сегодня люди начинают верить в себя и развенчивают иллюзию о том, что в других странах, в иностранных дизайн-студиях работают какие-то более талантливые или квалифицированные специалисты.
Попавшие сейчас за границу убеждаются, что там такие же люди, и что наши навыки и наши знания не уступают их. Важно понять это и поверить в себя.
Лично я преодолела комплекс неполноценности уже давно, в этом помогло сотрудничество с топовыми международными брендами. Нужно работать, прилагать усилия и ориентироваться на самую высокую планку. Все возможно, и мир открыт к сотрудничеству, я убедилась в этом на собственном опыте.
Просмотреть статью в формате PDF
Читайте также
Оксана Долгопятова и его черный. Sadolin: Осторожно, окрашено!











