Конечно, кто-то непременно скажет, что сравнивать двух маститых архитекторов, каждый из которых стал символом своей эпохи — дело скорее неблагодарное: всегда будет слышен голос поклонников одного или другого, приводящих свои аргументы pro et contra. Но чем разноплановее указанные фигуры, тем интереснее находить связи, выстраивать параллели, исследовать их творческий подход, анализировать образ мышления.
Начнем с того, что они оба итальянца. Соттсасс – «ровесник революции», родился в Австрии, в Инсбруке, где тогда жила его семья. Пиано же родился 20 лет позже, когда Италия еще была королевством, в Генуе, в семье строителя. Одного называют «патриархом итальянского дизайна», а другого вместе с Фостером и Роджерсом, – «отцом хай-тека».
Оба, можно сказать, продолжатели семейных традиций. Соттсасс пошел по пути отца, известного архитектора-функционалиста Соттсасса-старшего, окончив Туринский технический университет, однако все последующие годы упорно пытался взорвать основы модернизма, ставя главный его принцип — функциональность — на второй план.

Частный дом на Гавайях, построенный Соттсассом в 1991 году для дизайнера Эдриана Олабуенаги и его супруги Лесли Бейли (Acme Studio)
Этторе Соттсасс: «В детстве вокруг меня бесконечно говорили о функционализме. Меня это раздражало. Я убежден, что дизайн – и промышленный, и архитектурный – должен быть не только полезным, но и волнующим, чувственным. Именно поэтому во всех своих работах я использую яркие цвета – они пробуждают воображение и радуют глаз»
Отец и брат Ренцо Пиано занимались строительным делом, и сам Ренцо, несмотря на статус архитектурной звезды, считает себя рядовым тружеником и сторонником патриархальных семейных ценностей. В разговоре с журналистами Ренцо Пиано однажды сказал: "Я ремесленник, сын ремесленника и хочу умереть ремесленником".

Ренцо Пиано. Высочайшее небоскреб Европы — здание The London Bridge Tower, известное также как the Shard, Лондон, 2000–2012 гг. Фото: Michel Denancé
Соттссас — радикальный авангардист и новатор, предпочитающий простые геометрические формы, яркие цвета и ироническую, почти по-детски непосредственную стилистику. Ренцо также большой экспериментатор и новатор. После окончания Миланского политехнического он защитил диссертацию о модульной координации под руководством профессора и инженера Джузеппе Чирибини, основателя дисциплины «архитектурная технология», и занялся разработкой экспериментальных облегченных конструкций.

Архитектурная икона — Центр Жоржа Помпиду в Париже, 1971–1977 гг. Проект Ренцо Пиано и Ричарда Роджерса
Основную часть своей жизни Соттсасс работал в промышленном дизайне, вернувшись к архитектуре в зрелом возрасте. В нее он перенес свои принципы веселого иронического красочного дизайна, при этом категорически отбрасывая стекло и сталь как материалы для строительства домов: «Я не строю символы власти — большие дома и небоскребы. Моя архитектура интимна, я работаю для людей, а не для официальных институтов. Я сделал только один крупный общественный проект – интерьеры аэропорта Мальпенса в Милане».

Фрагмент частного дома в штате Колорадо, известного как «Дом Вольфа», 1989 г. Одно из самых характерных построек Соттсаса
Пиано же, напротив, сделал стекло, сталь и бетон своими основными материалами, положив начало новому архитектурному направлению. Недавно, кстати, Пиано тоже занялся предметным дизайном, перекладывая на него свои принципы проектирования построек, как в случае, например, со стеллажом для мебельного бренда Riva 1920 года.
«Архитектура, знаете, такая профессия — какой бы ты ни был идеалист, а все равно — отчаянный материалист. Здесь тебе аллегории, символы, а там бетон, вентиляция и санузлы», — Ренцо Пиано
В 1971 году Пиано вместе с таким же молодым и дерзким Ричардом Роджерсом — обоим тогда было чуть больше 30-ти, — выиграл конкурс на строительство Центра Жоржа Помпиду в Париже. Впервые все функциональные элементы – арматурные соединения, эскалаторы, лифты, трубы – были вынесены наружу здания и выполнены в разных цветах. Сегодня этот многоотраслевой культурный завод площадью 100 000 кв. м признан «иконой хай-тека», а сам год его появления считается годом рождения архитектурного стиля.

Ренцо Пиано и Ричард Роджерс на лестнице Центра Жоржа Помпиду, 1988 г. Архивный снимок, представленный на выставке, посвященной авторам Центра и приуроченный к 40-летию культурного центра, 2017–2018 гг. © Archives Centre Pompidou photo
Десять лет спустя, в 1981 году, Соттсасс основал вместе с Адреа Бронци и Микеле де Лукки легендарную дизайн-группу Memphis, названную по одноименной песне Боба Дилана. Его участники, иронизируя над традиционным дизайном, начали разрабатывать забавные, разноцветные и при этом малофункциональные вещи. Главная идея — творчество ради творчества и диктата промышленности. Став предсказателем эры постмодернизма, Memphis положил начало такому явлению, как «именный дизайн», навсегда разделив массовый и дизайнерский продукт.

Табурет Pilastro и другие предметы капсульной коллекции Kartell goes Sottsass культовой итальянской марки
Сам Этторе Соттсасс прожил яркие 90 лет, оставив после себя грандиозное наследие, которое сегодня преимущественно является достоянием самых известных музеев мира. В прошлом году широко отмечали его 100-летие, в частности шикарной экспозицией работ мастера, включая всю его архитектуру, в La Triennale di Milano, а музей современного искусства Stedelijk Museum's-Hertogenbosch в голландском Хертогенбосе организовал выставку Celebrating Ceramics — 100 ye мастера в становлении голландского дизайна.

Фрагмент экспозиции Celebrating Ceramics — 100 лет Ettore Sottsass, музей современного искусства Stedelijk Museum’s-Hertogenbosch, Хертогенбос, Нидерланды
Ренцо Пиано в этом году исполнился 81 год, а ровно 20 лет назад стал лауреатом Притцкеровской премии. Архитектор закончил здание Парижского суда, возводит штаб-квартиру Парижской ассоциации адвокатов Maison de l'Ordre des Avocats (MOdA) в столице Франции и Музей истории Бейрута в Ливане. Более того, в начале сентября он уже представил проект нового моста Моранди, который построят на месте трагически обрушившегося в середине августа виадука в его родной Генуе. Для него это важная миссия.
«Кроме того, я пожизненный член сената Италии, и поэтому одна из моих обязанностей — как-то отреагировать на катастрофу», — считает Пиано. «Простой и сдержанный мост, безусловно, экономический, в характере генуэзцев. Он будет белым, способным поглощать солнечную энергию в течение дня посредством специальных панелей, чтобы затем светиться ночью. Так много света, но без спецэффектов, которые были бы неуместны», – рассказал автор на презентации своего проекта.





