Работа со светом должна содержать не только функциональные и эстетические аспекты, но и быть общественно значимой — считает руководитель и основатель студии Expolight Николай Каблука. В его понимании световой дизайнер несет огромную ответственность, связанную с влиянием на окружающую среду, культуру и общественное мнение.
Николай Каблука, руководитель и основатель студии Expolight
Современный американский художник Джеймс Таррелл, известный своими кинетическими инсталляциями, убежден: человек сохраняет свою первоначальную связь с начавшимся с огня светом. Только сегодня эта связь стала настолько тесной, что порой мы ее даже не замечаем: холодное сияние экранов, освещение улиц, домов и даже светящаяся одежда.
Световое проектирование выкристаллизовалось в отдельную дисциплину и стало более осознанным – нормы освещенности, световые сценарии, разумные технологии, биодинамическое освещение прочно вошли в нашу жизнь. Разрабатывая свет для интерьера, города, природного ландшафта, специалисты рассматривают его не как эфемерную субстанцию, а как часть проектируемой среды.
Если для Таррелла световая материя существует для создания иллюзорных скульптур, то для промышленных дизайнеров, лайтинг-стратегов и архитекторов свет – еще один инструмент обнаружения характера другой архитектурной материи.
Павильон Великобритании на Expo 2020 в Дубае, дизайн — Эс Девлин.
Но дело не только в визуальных эффектах, но и содержательном контенте, который может выразить световой дизайн. Представляя британский павильон на Expo 2020, лондонская художница и сценограф, фантастическая Эс Девлин выражает свое представление о лиминальной области искусства и технологий.
Главная особенность спроектированного ею павильона – интерактивный интерфейс, состоящий из художественного текста и звукового ландшафта. Светящиеся огромные строки словно вылетают из гигантского деревянного «рупора» — поэзия, созданная из отдельных сообщений посетителей выставки. В режиме реального времени они посылали слова со своих смартфонов, а искусственный интеллект объединял их в единое произведение.
Архитектура – капсула времени, свет в ней – маяк, сигнализирующий о вопросах, которые зажигают наши сердца
Такой акт причастности к формированию динамической живой инсталляции вызывает сильнейшее эмоциональное впечатление. Опция интерактивности используется современными художниками для того, чтобы привлечь зрителя в свою творческую лабораторию, сделать его своим соучастником. Но, кроме того, это еще и крутая идея: показать, как каждый из нас может влиять на общую картину мира, как то, что делает каждый в отдельности, превращается в нечто большее, что-то значимое для всех.
«Павильон стихов» — это метафора человеческого послания в космос, дань гениальному Стивену Хокингу, который в свое время сказал: «Моя цель очень проста: я хочу понимать Вселенную, почему она устроена так, как устроена, и зачем мы здесь». В 2016 г. шотландский писатель и публицист Эндрю О’Хаган пишет об Эс Дэвлин в New Yorker: «Она пользуется спросом, потому что может войти в психический эфир каждого спектакля и заставить его светиться значимостью».
https://pragmatika.media/ru/chislo-v-kube-gde-iskat-simvol-goroda/
Кажется, способ сообщения с миром у Девлина проявляется как преследование «простой» хокинговской цели. Архитектура – это капсула времени, а дизайнерский свет – что-то вроде маяка, сигнализирующего о вопросах, которые зажигают наши сердца.
Мировая установка Skyspace в Австрии, художник Джеймс Таррелл. Фото: Florian Holzherr
Говоря о световом дизайне в разрезе философии и интерактивности, мы обращаемся к работам украинской компании Expolight. Для этой команды наиболее интересны проекты с тремя степенями сложности: Николай Каблука, основатель и руководитель бренда, сравнивает ступеньки задач компании с пирамидой Маслоу. В ее основе лежат нормы и правила освещенности, техническая составляющая.
Вторая степень связана с эстетикой, артикуляцией архитектуры с помощью светового дизайна. И, наконец, вершина пирамиды — концептуальная сторона проекта, где с помощью света можно делиться знаниями, привлекать зрителя к общественным проблемам, транслировать свои идеи.
И каким бы ни был масштаб светового проектирования — на уровне артобъекта, интерьера, городского пространства — сверхзадача светового дизайнера, по мнению Николая Каблуки, остается во всех случаях единственным: сделать освещение частью общей системы проекта и частью жизни человека, который будет взаимодействовать с данной системой.
Учение – свет
Работая над всеми своими проектами, специалисты Expolight уделяют большое внимание изучению контекста. Они исследуют историю города, места, его взаимосвязи с прошлым. В проекте SAGA City Space на Подоле (Киев), разработанном совместно с Олегом Дроздовым, стояла задача соотнести новый объект с окружающей средой. Современное здание решено в том же материале, что и исторические, — в кирпиче, однако это не слепое копирование.
Здание Saga City Space решено в том же материале, что и окружающие исторические дома – в кирпиче. Фото: Андрей Безуглов
«Современная форма, которая не мимикрирует, не подражает объектам прошлых лет, выполнена с другим характером. Это легкое кружево. И нашей целью, как световых дизайнеров, было усиление этого ощущения, стремление подчеркнуть его с помощью света», — рассказывает Николай.
Каждый из своих проектов Expolight наполняет глубокую символику. Так, в инсталляции "Куб" (аудиовизуальная медиаскульптура в киевском ЖК CHICAGO Central House) "замкнута" идея развития строительного материала - от камня до цифровой материи.
Николай Каблука: "Мы хотим создавать не просто технологические, но и социально значимые вещи"
«Все привыкли видеть скульптуру из бронзы или мрамора, — рассказывает Николай, — нашим выбором стала постоянно меняющаяся инсталляция. Нарратив, который мы в нее заложили, — эволюция плоти архитектурных объектов. Это история о дематериализации, о балансе тактильного и неуловимого – мир сейчас приходит к размытию этой грани».
https://pragmatika.media/ru/permanentnoe-svetovoe-shou-na-hortice-v-postanovke-i-ispolnenii-expolight/
Символом в проекте UNIT.City стала установка в виде гигантской трубы, из которой струится мощный поток света. Она обозначает связь между землей и небом, связь с глобальными знаниями. Вообще, в процессе работы над объектами в Expolight появляется такой объем информации о зарождении и трактовке концепта, что для каждого проекта создается отдельный сайт. Люди активно интересуются содержанием архитектуры, и для компании Expolight это очень важный отклик.
Фото: Максим Дробиненко
Рассказывать о городе, памятнике, людях, связанных с конкретной локацией, — хороший способ поделиться знаниями о родной культуре и заинтересовать туриста, расширить его представление о нашей стране. Об этом, например, проект «Хортица», рассказывающий историю острова. Об этом и проекте площади в Мариуполе, который предлагает взглянуть по-новому на каждую из областей Украины, найти в ней что-то особенное.
Образовательную функцию в своих объектах Expolight всегда подкрепляет интерактивными программами. Старая форма образования, по словам Николая, уже не работает. Раньше в школах и университетах мы сдавали экзамены и мгновенно все забывали. Чтобы усвоить новые знания, считалось достаточным услышать или прочесть. Сейчас же людей привлекают к разным воркшопам, взаимодействию с учителями.
Многофункциональный комплекс Saga City Space, Киев. Фото: Андрей Безуглов
«Нам важный момент интерактивности не только потому, что это тренд, но и потому, что мы хотим создавать социально значимые вещи, — объясняет Николай, — ведь то, с чем ты провзаимодействовал по какой-то уникальной, созданной тобой траектории, получил личные впечатления, намного глубже проникает в тебя. А у нас в таком случае гораздо больше шансов на то, что смысл, который мы закладывали, подействует на человека».
Ночь, улица, фонарь
«Приближающиеся бриллианты» и «удаляющиеся рубины» — будто намечая образы в импрессионистской манере, Владимир Набоков описывает ночную автостраду. Так, световые пятна ночного города задают ориентиры, создают направления движения, отмечают вертикальные доминанты. Световой мастер-пленинг – большая отдельная дисциплина, существующая в европейских городах десятилетиями. Один из самых показательных городов в контексте комплексного дизайна освещения – Париж, лайтинг-стратегия которого разработана и уже утверждена на 2030 год.
Фото: Sebastian Kite
Благодаря свету в городской структуре ярко выражены композиционные оси и узловые точки. В рамках планировки городского светового дизайна нормируется не только освещение улиц и дорог, но и подсветка фасадов, характер уличных светильников. Это накладывает определенные обязательства на архитекторов и застройщиков и снижает риски новых проектируемых объектов выпасть с лайтинг-карты, как потухший пиксель.
В Украине световая планировка еще не признана официально самостоятельной отраслью проектирования. Во многих городах нет системности. По словам Николая Каблуки, пока перед каждым из объектов стоит задача раскрыть свою индивидуальность — и общая картина распадается. В Киеве свет грамотно решен только точечно.
В рамках планировки городского светового дизайна нормируется не только освещение улиц и дорог, но и подсветка фасадов и уличные светильники.
«Целостным по освещению является архитектурный комплекс Майдана и Крещатика вплоть до Бессарабской площади. В советскую эпоху этой части города было уделено большое внимание. Сейчас свет, работающий в тесной связке со зданиями и близлежащей территорией, мы наблюдаем в основном в новостройках», — рассказывает Николай. Но хорошая новость в том, что уже сегодня в дизайне городского освещения делаются шаги по комплексному подходу и развитию образования.
https://pragmatika.media/ru/expolight-svetovaja-reinkarnacija-buddy/
В планах Олега Дроздова, например, ввести курс светового планирования в программу ХША. Девелоперы и застройщики, с которыми работает Expolight, принимают во внимание аспект световой планировки на начальном этапе проектирования и закладывают опции, рекомендованные специалистами. Так, в проекте UNIT.City в Киеве (здесь Expolight – генеральный подрядчик по свету) работает биодинамическое освещение, учитывающее образ жизни горожан. Площади, являющиеся узловыми точками пересечения жилой зоны и бизнес-функции, адаптируются к разным потребностям жителей.
Горожане могут управлять светом трубы в UNIT.City, как своим торшером. Фото: Sebastian Kite
В будни – это динамичный и яркий свет, соответствующий рабочему настроению, а в выходные – теплое камерное освещение. Чтобы создать уютную атмосферу для семейного отдыха, Expolight перенесли масштаб частной гостиной на территорию целого комплекса, позволив людям регулировать освещение, как будто они находятся дома. «Когда мы проецировали свет в UNIT.City, то подумали, что было бы прекрасно управлять гигантской трубой, вертикальной доминантой городского значения, как собственным торшером, находясь близко или далеко от нее», — делится Николай.
Пульсация города или фейерверки уже не в моде
Команда Expolight часто работает с большими архитектурными комплексами, масштабными инсталляциями, центральными площадями, поэтому специалисты компании могут влиять на образ города, формируя его новые лендмарки.
Так, в проекте ребрендинга Днепра специалисты задались целью сохранить исторический дух места и одновременно отразить трансформации, которые город переживает сегодня. «На склоне эпохи индустриализации, когда я видел ползущий над крышами дым, то, конечно, меня это не радовало, — делится Николай Каблука, — с закрытием предприятий заводские трубы превратились в артефакты, пережитки прошлого».
Аудиовизуальная медиа-скульптура «Куб», ЖК CHICAGO Central House, Киев. Фото: Андрей Авдеенко
И заказчик принял бы решение об их сносе, если бы на этом этапе проектирования не подключились специалисты Expolight и не настояли на новой интерпретации построек. Теперь над зданием под музыку появляются огромные лазерные цветы – жители или гости города могут запустить их со своего смартфона. Интерактивное световое шоу вместо классического фейерверка – это не просто развлечение, но и социальное послание.
Николай Каблука: «Город процветает только тогда, когда он находится в контакте со своими жителями»
«Этим проектом мы транслируем, что Днепр переходит из одной эпохи в другую, – объясняет Каблука, – теперь это город технологических инноваций, один из передовых космических центров. Заводские трубы с распускающимися цветами — выразительная метафора: город процветает только тогда, когда он находится в контакте со своими жителями, когда в его жизни принимают участие люди».
Фото: Максим Дробиненко
Идея причастности горожан к его судьбе звучит и в непрерывной пульсации уже упомянутого "Куба" - цифровой инсталляции, работающей на основе параметрических данных Big Data. Динамическая аудиовизуальная медиа-скульптура показывает, как наша столица взаимодействует с внешним миром, как протекают процессы внутри городской системы.
Прилеты и отлеты в Борисполе, городской трафик, направление ветра, температура воздуха, количество телефонных звонков – все это отражается на теле установки благодаря алгоритмам вычислительного дизайна. Но, кроме того, «Куб» — изменяемая от прикосновения в буквальном смысле скульптура — на пьедестале в фойе здания установлена модель, оснащенная сенсорами и датчиками.
Клубный дом Jack House, Киев. Фото: Олег Стельмах
"Мы хотели, чтобы каждый киевлянин мог влиять на общую картину, побыть скульптором", - комментирует Николай. Тактильное воздействие на рецепторы приводит к изменению рисунка на виртуальных гранях установки. Скульптура пытается вырваться из кубической клетки, двигается, дышит в такт сердцебиению города.
Если звезды зажигают, значит, это кому-то нужно
Если бы на детство данско-исландского художника Олафура Элиассона не повлиял бы нефтяной кризис 70-х, заставивший его каждый вечер проводить без электричества, он не открыл бы для себя обаяние сумеречного света, а мир так и не увидел бы его невероятно сенситивных артобъектов. . Обратная ситуация — избыток искусственного света в современных реалиях.
Кроме сверхрасходов энергетического ресурса, эта проблема лишает жителей больших городов возможности созерцать прекрасное звездное небо. В 2020 г. во Франкфурте была создана временная инсталляция «Прикосновение к ночному небу» — черный павильон, поглощающий искусственный уличный свет. Только здесь можно было увидеть кусочек настоящего естественного ночного неба в черте города.
Башня CHKALOV, Одесса
Из-за светового загрязнения появляются определенные нормы и правила. Николай Каблука уверен, что в рамках городского дизайна, устанавливая светильники, следует размещать источник света не выше уровня горизонта. Так свет попадает на улицы, площади, городские парки, а не улетает в небо.
«Помните традиционные источники света, активно использовавшиеся еще недавно? Такие плафоны в виде шариков, – рассказывает Николай. — Из-за неправильного расточительного распределения света они запрещены во всем мире. Причем запрещено не только их использование, но и производство.
Николай Каблука: «Фасады построек — медийное полотно, канал, через который происходит общение жителей города»
Кстати, вышеупомянутый Олафур Элиассон, стремящийся к глубокому познанию природы и отношениям человека с ней, своими работами всегда пытается пробудить в зрителях ответственность за свои действия. Ответственность, которую несут световые дизайнеры, связана не только с использованием ресурса и влиянием на окружающую среду, но, как ни странно, с вмешательством в ментальную карту городских жителей.
По мнению Николая Каблуки, фасады зданий сами по себе являются медийным полотном. Это канал, по которому происходит общение горожан. Это чистый лист, на котором можно создавать послания друг другу и даже другим государствам.
CASCADE PLAZA, Днепр. Фото предоставлено компанией Expolight
«Нам нравится смотреть на современную подсветку фасадов как на современные медиа, – рассказывает Каблука, – они доносят информацию, транслируя разные идеи через образы. Поэтому самый примитивный подход – делать с фасадов «елки», запуская на них рекламные ролики. Чаще всего такие решения встречаются на китайских объектах. Наша европейская традиция считает этот метод безответственным и неправильным».
Сотрудничая с девелоперами и застройщиками, Expolight избегает смысловой трансляции во лоб, пропагандируя свой взгляд на культуру работы с медиафасадами, и закладывает в проект возможность выражаться с помощью технологий и света социально ответственно.
Зажечь сердца
«Очень важно просто не сдаваться» Стивен Хокинг
Компания Expolight участвовала в нескольких социальных проектах, связанных с интерактивной архитектурой. Один из первых медиафасадов в Украине, созданный Expolight, появился во время «Оранжевой революции» 2004 г., когда здание ТК Passage Mall в Днепре получило желто-голубую подсветку фасада. Как рассказывает Николай Каблука, несмотря на периодические отключения электропитания, на фасаде здания снова и снова возрождались цвета украинского флага, будто сигнализируя: «Мы не сдаемся, мы готовы бороться».
Мария Голубко, редактор PRAGMATIKA.MEDIA, Николай Каблука, руководитель и основатель компании Expolight. Фото: Максим Дробиненко
В 2015 г. в знак солидарности и выражения сострадания пострадавшим в серии жестоких скоординированных террористических актов на улицах Парижа фасад Passage Mall в Днепре «надел» на себя французский триколор. Весь мир подсветил знаковые архитектурные сооружения цветами флага Республики. Биг-Бен, Оперный театр в Сиднее, Всемирный торговый центр в Нью-Йорке, Бранденбургские ворота в Берлине.
В годы пандемии коронавируса фасады построек стали инструментами эмоционального общения для людей, замкнутых в собственных пределах. Переосмыслив тему одиночества и тесной человеческой взаимосвязи, обретя новые смыслы в уединении, в ценности простых ежедневных слов и объятий, авторы проекта Hearing From You (2021 г.) выразили поддержку всем пострадавшим от вируса, «обойдя» здание в тихом сиденье. сообщений, словно вырванных из повседневной жизни. «Как ты?», «Как твое здоровье?», «Как ты чувствуешь себя?» — эти фразы за последние несколько лет попали в топ рейтинга популярности.
Греческий парк, Одесса. Подсветка благоустройства и озеленения во время благотворительной акции «Врачи – наши герои». Фото предоставлено компанией Expolight
Во время первого украинского локдауна Expolight предложили своим партнерам запустить социальный проект, направленный на поддержку медицинских работников. «Это случилось, пожалуй, в самый минорный период пандемии, – рассказывает Николай, – когда мы еще не осознавали ее масштаба. Наши врачи были на передовой, работали в адских условиях, рисковали своей жизнью».
Команда Expolight стала инициатором создания благотворительного фонда для сбора средств на лечение медиков, а здания, привлекавшие общественность светом и цветом, «направляли» на сайт проекта всех, кто хотел помочь. «Мы подсветили все объекты, над которыми работали, в красный и белый — цвет медицинского халата и благодарного сердца, — рассказывает Николай. — Находившимся внутри людям здания выражали поддержку снаружи».
https://pragmatika.media/ru/tetris-hall-mediafasad-kak-sredstvo-kommunikacii/
Этот социальный проект оказался резонансным, девелоперы присоединились с огромным воодушевлением, городские жители вносили свой материальный вклад. «Мы были удивлены тем, насколько значимой оказалась именно психологическая поддержка врачей, – делится Николай, – они находили наши контакты на сайте, писали, звонили, благодарили. Нам было очень приятно, что идея сработала и мы смогли оказать помощь. Это и яркий пример медийного канала архитектуры».
Николаевский костёл, Киев. Подсветка фасада в рамках благотворительной акции «Врачи – наши герои». Фото: Андрей Безуглов
Свет – достаточно абстрактная субстанция. Его невозможно ни увидеть, ни коснуться. Оно работает только по предметам, окружающей среде, архитектуре. Но если архитектура эволюционирует из камня в цифру, из материального в неосязаемое, то эволюционирует и световой дизайн. Говоря о задачах специалистов, работающих со светом, очень важно «не заиграться» в технологии, перенасытив объекты «клавишами для развлечений».
Важно помнить о последствиях своих действий перед зрителем, потребителем, обитателем проектируемого пространства. Expolight – команда с чувством ответственности, своей философией и культурой работы. По этой причине у них все выходит.
текст: Мария Голубка.
