Brick in the Wall. Современное искусство и коллекционный дизайн. Лекция при поддержке FunderMax и Vozianov Design

/ Технологии /

Современное искусство скорее умножает вопросы, чем отвечает на них. Что хотел сказать Демьен Герст, поместив мертвую акулу в стеклянный куб? Какова была цель Маурицио Каттелана, создателя сенсационного «Комедианта»? Если транслируемый авторами message еще можно прочитать путем длительных философских размышлений, то определить стоимость современных артобъектов — задача гораздо сложнее.

Почему предметы дизайна становятся коллекционными и вырастают в цене? История уникальной вещи начинается с галериста, рискнувшего взять предмет под свою «опеку», и продолжается хронологией перемещений объекта на рынке. Провенанс (биография) коллекционного предмета связан напрямую с его стоимостью на аукционе. На количество нулей в ценнике оказывают влияние и другие факторы. Комод или кресло, улетающие с молотка, могут стоить чрезвычайно дорого, если они нетипичны для своего времени, были созданы для важного исторического события или спроектированы известным дизайнером.

Настя Веснянка, маркетинг-директор ООО «Строительная звезда»

Лариса Цыбина

Можно не иметь средств для приобретения подобных вещей из-за их космической стоимости, но можно коллекционировать знания об уникальных предметах и ​​галереях, дизайнерах и художниках, коллекционерах и аукционах. Пьер Жаннере, Аксель Вервордт, Карло Моллино, Рон Арад… Об этих и других лицах, обращаясь к истории, говорили Лариса Цыбина и Константин Ковшевецкий во время лекции «Современное искусство и коллекционный дизайн».

Символической точкой отсчета современного дизайна можно считать разрушение Берлинской стены в 1989 г. Марш исчезновения границы между Востоком и Западом звучит упорно и проникновенно эпохальным пинкфлойдовским "Another brick in the wall". С наступлением процесса глобализации дизайн становится интернациональным. Он начинает впитывать черты разных традиций и стилистических направлений, экспериментировать, играть, размышлять, формулировать новые законы искусства.

Можно не иметь средств для приобретения подобных вещей из-за их космической стоимости, но можно коллекционировать знания об уникальных предметах и ​​галереях, дизайнерах и художниках, коллекционерах и аукционах.

Федор Возианов (Vozianov) и Мила Шилина

Ирина Шопа, СЕО издания PRAGMATIKA.MEDIA, и Константин Ковшевацкий

Позже в мире современного предметного дизайна происходит переосмысление типологий, среди которых сегодня можно выделить следующие направления: энтропия – формы заимствуются у живых организмов, дизайн-перформанс – предмет дизайна создается на глазах у зрителей, критический дизайн – рефлексия на актуальные события в мире, «франкенштейн -дизайн» – предметы создаются на основе вещей прежнего употребления, технокрафт – объекты являются результатом машинного производства и ремесла.

Архитектор Дмитрий Антонюк, Леся Благая, Лариса Цыбина, Константин Ковшевацкий и Настя Веснянка

Виталий Касынец и Наталья Сорокина (V.K. Decoration)

Константин Ковшевацкий и Лариса Цыбина

Вера Кубовая (Kubera Design Studio interior & garden)

Елена Петреску (L. Petresku) и Ольга Набигуз (Nabiguz Interiors)

Вера Кубова, Андрей Богомолов и Алла Ботанова

Константин Ковшевацкий

Марина Ребенок (Oriental Deco), Яна Молодых (Yana Molodykh Interiors), Татьяна Деменкова (Decor2Art) и Ирина Шопа

Художник Александр Онищенко и Елена Нетудихата

Архитектор Андрей Богомолов и Леся Благая

Архитектор Екатерина Алексеенко, Вера Зинченко (Ratiohead) и Анастасия Гальцева

Милая Шилина

Гости события

Интересно, к какой категории следует отнести мягкую авторскую скульптуру Ольги Радионовой, которую художница создала на основе материалов компании FunderMax и представила одному из гостей во время вечера?