«А вы потом следуете за нами». Культурные коды Оксаны Мась

О духовных и физических городах, о связанных с ними образах, о транссимволах, метафизике изобразительного искусства и роли женского начала в работе художника — в большом интервью с Оксаной Мась.

/Опубликовано в #00 томе Pragmatika, март 2018/

Я сижу в просторном белом интерьере галереи Art Ukraine Натальи Заболотной в самом центре Киева: в двух шагах — Мариинский дворец. Из огромных окон, смотрящих в сторону парка, льется яркий солнечный свет, многократно усиливающий мощную энергию выставленных здесь работ. Напротив меня в костюме цвета лосося поправляет массивную пластиковую черную оправу Оксана Мась. На фоне мощного эскиза к колоссальной инсталляции «Алтарь наций» она кажется хрупкой.

Оксана Мась

Накануне вечером Оксана открыла здесь свою выставку, которую назвала «Духовные города», а на интервью приехала прямо из студии «Завтрака с 1+1», где объявила о «тихом аукционе», на котором выставила свою картину «Голубая звезда. Восток». Средства от ее продажи (работа ушла за 550 000 гривен, покупатель пожелал остаться инкогнито) направлены в фонд проекта «Сверши мечту», который помогает воплотить в жизнь мечты тяжелобольных детей.

Выставка в Art Ukraine – первая в Украине после долгого перерыва. Оксана живет и работает в Испании. Там готовилась к новому важному этапу в творчестве: в январе персональную экспозицию в трех залах Palazzo Serbelloni провел миланский офис аукционного дома Sothebys — сразу после завершения выставки в миланском музее современного искусства MAGA, которая имела то же название, что и украинская экспозиция.

PRAGMATIKA.MEDIA: Оксана, на эту выставку в Киеве ты привезла работы, охватывающие широкий период времени. Здесь есть и эскиз к твоему монументальному «Алтарю наций», в котором из многих его семантических слоев мне особенно важным кажется тот, что отсылает к концепции идеального города — Небесного Иерусалима.

А самые свежие работы из серии под названием «Духовные города» снова возвращают нас к идее полиса, к изображению идеального города через его архитектурные планы. Это случайность или…?

Оксана Мась: Конечно, это не случайность, и некоторая преемственность идей имеет место. Я тебе подробно расскажу. Идеи и мысли приходят к тебе когда ты работаешь. Ты можешь витать в облаках, но ничего не получится, пока ты не вернешься в мир.

Собственно, яйцо, элемент, из которого собран мой «Алтарь», понятен всем символ возрождения, единственный символ, который присутствует во всех культурах. Едва ли не впервые он был упомянут в Упанишадах. Когда меня пригласили участвовать от Украины в главной художественной биеннале арабского мира в Шардже, я, конечно, захотела посмотреть, как в эмирате дела с музеями. Представь себе: почти в каждом музее есть витрина с расписными яйцами, но страусовыми.

Sketch for Horse, эскиз к инсталляции «Алтарь наций», проект Post vs Proto-Renaissance, 2012 г.

Работая над «Алтарем наций», собранным из 380 000 деревянных яиц, я рассылала заготовки для росписи по всему миру. Уже расписанные яйца приходили из Австралии, Ирландии, Южной Африки с одинаковыми рисунками! И все авторы росписей говорили: это наши национальные, извечные орнаменты!

Мне кажется, что когда-то культурный код на земле был общий. И только потом что-то начало меняться. Причин этому много: войны, природные особенности, амбиции отдельных политиков… Они поделили эту планету, покромсали ее на куски. И тем разделили людей. Убили им в головы, что они чем-то отличаются друг от друга.

Работая над «Алтарем наций», собранным из 380 000 деревянных яиц, я рассылала заготовки для росписи по всему миру.

Мне кажется, что современный мир, как мы его сегодня воспринимаем, фейковый. В качестве примера могу привести сокрытие технологий, которые могут сделать жизнь дешевле и проще. Или другой пример: мыльный пузырек биткоина, позволяющий отмыть большое количество криминальных денег.

Мир фейковый, понимаешь? Но я думаю, что мы должны вернуться к этому исходному культурному коду, который позволяет понять, что мы не разделены никакими особенностями, никакими границами. Тогда мы будем иначе строить жизнь на земле! Слышишь, ну сколько здесь этой планеты? Мы летим в космосе со страшной скоростью! Что мы, черт возьми, делим?!

Экспозиция "Духовные города" в Museo arte Gallarate (MAGA), Милан

Когда-нибудь мы получим, возможно, этот единственный культурный код. И что изменится? И снова о фейковом мире: вот нам с экранов постоянно говорят о Трампе, о том, куда он ушел и как одета его женщина. Но насколько часто мы слышим, например, о Сомали, где, если я правильно помню цифры, около полутора миллионов детей страдают от постоянного недоедания?!

Мы должны понимать: а где не фейк? Что мы должны искать? Нам остается только один узкий коридор – культура. С единственным культурным кодом мы наконец-то поймем, что мы одной крови. Эта простая фраза Киплинга, "мы с тобой одной крови", несет мощную идею, которую должно понять человечество. Одной крови исповедующие ислам, индуизм, ортодоксы и не исповедующие ничего. Вот тогда мы будем спокойно общаться, понимаешь? Не будем воевать. Мы поймем главное: что Бог один.

Работы по серии Total Wi-Fi, 2017 г.

Работы по серии Total Wi-Fi, 2017 г.

P.M.: Возвращаясь к твоим работам из свежей серии «Духовные города», можно ли сказать, что именно по этой причине в качестве «кирпичиков», из которых составлены эти идеальные полисы, ты выбрала планы построек религиозного назначения?

ОМ: Конечно. Я выбрала, по моему мнению, самые знаменитые постройки на земле. Здесь есть планы Айя-Софии, собора Святого Петра, мечети Баязида, шахской мечети в Исфахане, варшавской обширной синагоги, буддийских ступ. Для меня важен ответ на один вопрос, и я считаю, что каждый человек должен задать его самому себе. Чем ты себя чувствуешь: телом, которому дали душу, или же душой, которой тело дано для адаптации к жизни на этой земле?

"6813" из серии Mandala Dance East, 2017 г.

Нужен баланс. Даже в этом фейковом мире нужен проклятый баланс!

Если бы мы жили при других условиях, на другой планете, мы выглядели бы иначе.
Но для меня душа первична. Душа – и точка. Для меня душа, как огонек. И каждую свою жизнь мы танцуем, словно странный танец. Мы рождаемся в одиночестве. Идем в одиночестве. Да, есть дети, женщины, мужчины, родители… Но каждый из нас живет свою собственную жизнь. И этой своей душой-огоньком рисует собственный узор. Наши мегаполисы построены для жизни тел – со всеми этими спортзалами, парикмахерскими, банками, супермаркетами, нотариальными конторами. Все для тела!

Оксана Мась, Константин Ковшевецкий (Pragmatika) в галерее Art Ukraine. На заднем плане – работа из серии Mandala Dance, 2015 г.

В городах, конечно, есть соборы и мечети. Но они все больше становятся точками на туристических картах. Вот и все. Я пришла к выводу, что все это нужно уравновесить. Нужен баланс. Даже в этом фейковом мире нужен проклятый баланс! То есть возле этих физических, «телесных» городов нам нужно строить города духовные, состоящие из построек разной религиозной направленности. Попробуй найти в Нью-Йорке синагогу! В таких духовных городах ты находишь дверь, те порталы, которые тебе понятны. Это во-первых.

"Three Trinittes-3", 2016 г.

Во-вторых, сам процесс собирания культурных кодов я понимаю как миссию как свою цель в искусстве. И эта работа превращается в нахождение каких-либо отдельных языков. Но потому, что я художник честный, прежде всего с собой, я делаю то, что делаю, не думая, будет ли продана моя работа или нет, я принимаю все, что через меня идет. Скажи мне лет десять назад, что я буду складывать яйца, – я бы не поверила в это просто!

P.M.: Скажи, Оксана, эти образы, в которые складываются твои города, ты сознательно сделала их такими?

ОМ: Я с самого начала знала, что эти планы должны быть выполнены каким-нибудь красивым узором. В Милане, например, на выставке «Духовный город» было с невероятными улицами, переходящими в цветочные орнаменты. Сначала я хотела, знаешь, «заострить тему»: синагогу поставить с мечетью… А потом сознание отвлеклось. И я просто начала складывать цветы.

Оксана Мась, Константин Ковшевецкий (Pragmatika) в галерее Art Ukraine. На заднем плане – работа из серии Mandala Dance, 2015 г.

Понимаешь, все происходит автоматически: собор Святого Петра, а рядом большая хоральная синагога. И в итоге выходит, что элементы сложились еще увлекательнее, чем если бы я делала это сознательно. Потому выходят цветы. Поэтому получается, что все это — те же орнаменты, что на расписных яйцах «Алтаря». Все это доказывает, что культурный код один.

Процесс сбора культурных кодов я понимаю как миссию, как свою цель в искусстве

Но я должен сказать, что если бы я столько не путешествовала, я бы не смогла это почувствовать. Если ты сидишь на одном месте, эта идея просто в тебе не укоренится, пока своими глазами не увидишь все доказательства, которые тебе дает мир.

PM: Когда смотришь на твои работы из серии «Духовные города», невольно вспоминаешь Августина Блаженного и его книгу «О граде Божьем», где он не только говорил об идеальном полисе, но и позволил себе сформулировать совершенно противоположную созданию идею — концепцию справедливой войны. Есть ли в твоих духовных городах место войны?

ОМ: Дай подумать… Конечно, я не закладывала туда идею разрушения. Но если поразмыслить, выходит, что во время умозрительной войны мои духовные города, скорее всего, останутся неприкосновенными. Ведь кто бы ни наступал, на них у него не поднимется рука: там есть храмы и религии!

Установка Quantum Prayer, 2013 г., деталь

P.M.: В аннотации к твоей выставке, которую ты делала в Милане, я прочитал, что ты отталкивалась, в частности, и от работ теоретиков урбанистики. Мне очень нравится мнение Кевина Линча о возможности читать урбанистическое полотно. Заложена ли такая возможность в твоих работах?

ОМ: Я попытаюсь объяснить. Появилась идея. Этот образ. Ты начинаешь воплощать его в материалах. И только потом – ведь ничего не берется из ниоткуда – ты начинаешь раскапывать источники своего вдохновения. Вместе с куратором моей миланской экспозиции Сандрыной Бандерой мы так искали первый код серии моих работ, чья идея — в их близости с иконами, с которых снят оклад: на доске остаются только пятна открытых частей тела — лицо и руки.

Перестаньте чувствовать себя мужчиной или женщиной, украинцем или англичанином… Вот тогда вы сможете творить для всех людей

На белом фоне черные пятнышки и штрихи. Я написала целую серию таких работ. И мы с Сандрыной вдруг поняли: руки-штрихи похожи на единицу, а лицо-точки – на нуле. То есть выходит двоичный код. Итак, в иконах, можно предположить, заложено еще что-то незаметное на первый взгляд. Представь себе, что зашифровано в таких сложных по композиции вещах, как, например, «Тайная вечеря»!

Так же и с «Духовными городами»: мне кажется, что они – тоже часть выполнения правильного – правильного! - затею. С Сандрыной мы обсуждали все, что накопила история: и современных теоретиков-урбанистов, и древних философов. Итак, на самом деле эта идея постоянно бродит. Мыслители и художники, мы всегда придумываем этот мир, эту цивилизацию, а вы потом следуете за нами.

Мы общаемся с женой Стива Джобса, ей очень нравится серия с моими пасхальными яйцами. Мы ведем переговоры с его фондом. Вот такие люди, как она, как, условно, Билл Гейтс, будут строить то, что придумываем мы.

PM: Оксана, кем ты себя чувствуешь: ты художник или ты художница?

ОМ: О, я объясню. Думала об этом. Художник. При том, что я состоялась как женщина, как мать, как дочь, и я постоянно выступаю в разных ипостасях. Но я думаю, что смогла состояться именно потому, что у меня есть мое искусство как часть меня.

Мыслители и художники, мы всегда придумываем этот мир, эту цивилизацию, а вы потом следуете за нами

Искусство, в котором пола — не существует, этнической принадлежности — не существует, религиозной принадлежности — не существует, статуса — не существует. Крутой вопрос, который мне почему-то не задает никто. И мне приходится говорить самой о том, что если вы хотите что-то делать для человечества, вы должны стать сверхчеловеком. Прекратить чувствовать себя мужчиной или женщиной, украинцем или англичанином… Вот тогда вы сможете творить для всех людей.

Работы из серии Icons

PM: Для женщины сложнее быть художником?

ОМ: Ты знаешь, я хочу тебе сказать, что очень часто, глядя на мои работы, люди, не знающие меня, думают, что это сделал человек. Ну, потому что и масштабы, и объемы, и точность исполнения… Они мужские. Я считаю, что когда ты выходишь на такой уровень художника, там невозможно понять пол. Потому что ты мастер!