El secreto del genio. ¿Por qué la arquitectura de Antonio Gaudí nos parece relevante después de un siglo?

Biografía de Antonio Gaudí

La arquitectura orgánica está inspirada en la naturaleza. "Todo proviene del gran libro de la naturaleza", creía Antonio Gaudí, cuya infancia transcurrió en el campo, en la provincia de Tarragona, en la costa sur de España.

Antonio Gaudí nació el 25 de junio de 1852. Riodoms o Reus: los biógrafos aún no se han puesto de acuerdo sobre en cuál de las dos ciudades tuvo lugar este acontecimiento, y los ayuntamientos todavía discuten sobre dónde estuvo la cuna del genio arquitectónico. Antonio fue el quinto hijo de una familia de una dinastía de agricultores y artesanos. Los alrededores de El Mas de la Calderera, una masía de la familia Gaudí, fueron para el niño enfermizo una tierra prometida, que exploró con curiosidad y hasta el más mínimo detalle. Si miras la foto de la casa señorial, podrás ver las suaves líneas típicas de la fantástica arquitectura de Gaudí en las poderosas curvas de los viejos plátanos que cubren la fachada de la casa.

¿Entonces que? Crecer, colegio, bachillerato en Barcelona. En 1878, Antonio recibió el diploma de arquitecto y se graduó en la Escola Tecnica Superior d'Arquitectura. Su primer encargo como arquitecto profesional fue el diseño del alumbrado público de la Plaça Reial. Hoy diríamos que esto es inaudito: ¿encomendar a un graduado, que además tenía fama de estudiante extremadamente deshonesto, trabajar en un espacio público en el mismo centro de la ciudad?...

Sin embargo, a los 26 años, Gaudí tuvo la experiencia de participar en varios proyectos arquitectónicos importantes, entre ellos la restauración del Monasterio de Poblet. Desarrolló el proyecto del Parque de la Ciudadela y del Mercado del Born. Desde 1873, cuando recién había comenzado sus estudios, Gaudí ya estaba en estrecho contacto con Francisco de Paula del Villar y Lozano, el primer arquitecto de la Sagrada Familia. Y para poder pagar su educación, Gaudí trabajó como dibujante y también creó bocetos de muebles y productos decorativos forjados. Así que cuando recibió su diploma, estaba lejos de ser un novato en arquitectura y diseño.

Ese mismo año 1878, el joven arquitecto, que destacaba por sus ideas fantásticas y caprichosas, se convirtió en tutor del influyente magnate industrial Eusebi Guel.

Güell conoció a Gaudí porque le gustó mucho la extravagante vitrina de guantes expuesta en la Exposición Universal de París. Gaudí fue el autor de la vitrina realizada en vidrio y metal forjado. Así, con los guantes se inició una colaboración entre el genio y el mecenas capitalista, similar a la que conectaba a los artistas y arquitectos del Renacimiento con sus mecenas-clientes. Durante los siguientes 20 años, Gaudí diseñó varios objetos para su patrocinador, incluido el famoso Parque Güell.

Igualmente importante fue que Eusebi Guel presentara a su protegido a otros mecenas ricos de los círculos burgueses. El joven arquitecto tenía mucha demanda y en 1883 fue nombrado arquitecto de la Iglesia de la Sagrada Familia. Este proyecto se convirtió en la principal obra y misión de Antonio Gaudí.

La vida de Gaudí terminó el 10 de junio de 1926 a consecuencia de un accidente de tráfico sin sentido. El arquitecto de 73 años, distraído y completamente inmerso en sus pensamientos, simplemente no se dio cuenta del tranvía en movimiento. Gaudí está enterrado en la capilla de la cripta de la Iglesia de la Sagrada Familia.

El camino creativo de un arquitecto.

Para los contemporáneos, los volúmenes surrealistas creados por Gaudí parecían desafiantes. Así, Antonio Gaudí, que trabajó a finales del siglo XIX y XX, es llamado un pilar del modernismo catalán - "modernismo catalán". Pero para que no haya confusión, debemos señalar de inmediato que su estilo no tuvo nada que ver con el modernismo posterior de la Bauhaus (sobre la diferencia de estilos y la confusión con la terminología, PRAGMATIKA.MEDIA escribió anteriormente en el artículo "La discriminación del modernismo como forma de destruir la memoria").

Gaudí tenía antipatía por las líneas rectas y los ángulos rectos. Su arquitectura es orientalismo, naturalismo, surrealismo, modernismo temprano, lo que en Europa se llamó art nouveau. Era la época de Victor Horta y Henri van de Velde, y Gaudí estaba en general en la corriente principal. Pero su arquitectura, comparada con las obras de sus colegas europeos, era más caprichosa, más luminosa, llena de detalles y decoración. Gracias a Gaudí, florecieron los talleres y fábricas artesanales en Barcelona.

Detrás de esta extrañeza y exceso externo hay mucha innovación. El arquitecto estudió y analizó la estructura de plantas y animales para comprender cómo las estructuras y esqueletos frágiles pueden soportar un peso significativo. Al estudiar la arquitectura de los árboles, Gaudí desarrolló un "sistema arquitectónico equilibrado", una estructura autoportante que no necesitaba soportes adicionales. El arquitecto implementó esta innovación durante la construcción de dos edificios: la casa Batlo y la casa Mil.

Gaudí reinterpretó la técnica tradicional del mosaico, utilizando restos de cerámica, platos rotos, azulejos o botellas de vidrio para terminar las complejas superficies curvas de sus edificios y esculturas de jardín. Junto con su alumno y asistente del arquitecto Josep Maria Juyol, Gaudí desarrolló una técnica innovadora para el diseño del mosaico trencadís. Hoy en día, consideraríamos que este enfoque es sorprendentemente sostenible. De hecho, las fábricas de cerámica de Cataluña y Valencia, cuyos productos eran famosos por sus brillantes vidriados y adornos, suministraron al arquitecto material de primera calidad para sus experimentos a precio de desperdicio. Sin duda, el arquitecto también hizo encargos especiales a los ceramistas: los bordes de los soportes y las vértebras del dragón se realizaron según los bocetos del autor.

En los museos de Barcelona también se pueden ver ejemplos de muebles ergonómicos diseñados por Gaudí. El legado del arquitecto se estudia en un departamento independiente de la Escuela Técnica Superior de Barcelona - Real Cátedra Gaudí. El museo del departamento alberga la mayor colección de dibujos, planos y dibujos del arquitecto.

Los proyectos más famosos de Gaudí.

Las obras clave de Gaudí están incluidas en la lista de Sitios del Patrimonio Mundial de la UNESCO: Parque Güell; Palacio Güell; la casa de Milá; Casa Vicens; la obra de Gaudí en la fachada y la tumba de la Sagrada Familia; Casa de Batillo; Cripta de la Colonia Güell. Estas siete propiedades en Barcelona y sus alrededores son reconocidas como hitos del estilo ecléctico y altamente distintivo de Gaudí, en el que la arquitectura, el diseño paisajístico, la escultura y las prácticas artesanales decorativas son igualmente importantes. Estos objetos atraen anualmente a Barcelona a cientos de miles de turistas de todo el mundo.

Casa de Vicens (1883-1885)

La Casa Vicens está considerada pionera del movimiento arquitectónico "Modernismo Catalán". Se destaca un poco del legado de Gaudí. Como mencionamos, el arquitecto prefirió las formas orgánicas y fluidas, pero la casa diseñada por Gaudí para el corredor de bolsa Manuel Vicens, por el contrario, tiene un patrón rítmico de la fachada con ventanas estrechas y columnas y un techo de geometría compleja con esquinas afiladas y neo. -Torres moriscas. Por cierto, el edificio Vicens fue el primer ejemplo de edificio con tejado en Barcelona.

La fachada de la casa está decorada con azulejos de cerámica brillantes dispuestos en forma de tablero de ajedrez. Los ángulos agudos de la arquitectura se suavizan con una rica decoración de metal forjado con motivos vegetales. Gaudí también desarrolló el diseño de interiores, donde implementó muchas ideas en el estilo art nouveau: pintura, esgrafiados y muebles con imágenes estilizadas de flores y animales.

 

Casa Batillo (1904-1906)

La Casa Batillo fue reconocida como mejor atracción turística de España en 2022. Al principio fue una casa lucrativa sin complicaciones, construida en 1877. Pero en 1903, el edificio fue adquirido por el industrial textil José Batillo, quien encargó a Antonio Gaudí su modernización y le sugirió no limitar su imaginación. Después de 3 años, apareció una obra maestra en el lugar de un edificio común y corriente. Gaudí añadió un ático, diseñando un techo que se asemeja a la columna escamosa de un dragón caído. Chimeneas en forma de lanzas estilizadas decoran la azotea. La fachada también ha cambiado hasta quedar irreconocible. La fachada se distingue por enormes ventanales modernistas con vidrieras multicolores. Los balcones de conchas están decorados con vallas de hierro fundido, que a algunos les recuerdan las máscaras venecianas y a otros, los huesos del cráneo. Esta similitud fue la razón de los nombres informales "Casa de Huesos" o "Casa de las Máscaras". Las paredes exteriores están ricamente incrustadas con mosaicos de cerámica y vidrio.

La modernización de Gaudí aumentó la superficie total del edificio en mil metros cuadrados añadiendo un ático y un sótano. Los espacios interiores se llenan de luz y destellos de color. En el diseño de los interiores, el arquitecto involucró a los mejores maestros del vidrio y el metal artísticos.

Parque Güell (1900-1914)

El Park Güell es una de las zonas verdes más grandes de Barcelona con una superficie de más de 17 hectáreas. Inicialmente no se suponía que se convirtiera en un parque público, sino que se diseñó como una zona residencial en la ladera de la montaña con una maravillosa vista al mar y al centro de Barcelona. Según el plan, en el terreno se ubicarían 60 casas privadas con un espacio de parque común entre ellas. El municipio permitió construir sólo 1/6 del terreno con viviendas. Eusebi Güell admiraba los parques paisajísticos ingleses y encargó a Gaudí la creación de algo similar.

Este parque revela plenamente el talento de Gaudí como arquitecto e ingeniero paisajista. Gaudí intentó preservar todos los árboles viejos del lugar, que se convirtieron en el punto de partida de la planificación. Para crear un borde verde exuberante para las futuras propiedades en la ladera, el arquitecto diseñó un sistema de riego con viaductos y tanques para recoger y almacenar el agua de lluvia, que los futuros residentes también podrían utilizar para las necesidades técnicas de sus viviendas.

Gaudí diseñó el grupo de entrada, la gran escalera y el espacio público con un luminoso banco con incrustaciones de fragmentos de azulejos en la técnica del trencadís.

A pesar del gran interés de los habitantes por la construcción, los solares nunca se vendieron. El parque estaba ubicado en las afueras de la ciudad y los inmuebles en el barrio del Eixample eran los más populares en esos años. Debido a las restricciones de construcción, las casas no podían ser grandes ni altas. Por lo tanto, hasta 1914, cuando Güell se vio obligado a admitir el fracaso de su idea urbanística, sólo tres familias vivían en el parque: la suya, en una antigua mansión modernizada, la familia de un abogado y la familia de Antonio Gaudí (él mismo, padre y sobrina). en una casa de demostración.

Eusebi Guel fue un hombre verdaderamente generoso. Abrió su parque privado a la gente del pueblo y permitió que en él se celebraran eventos masivos. Tras su muerte, los herederos vendieron el parque al municipio. Así que el fracaso del promotor resultó ser una gran ayuda para la ciudad.

Sagrada Familia - Iglesia de la Sagrada Familia (1882–…)

La Iglesia de la Sagrada Familia es el edificio largo más famoso del mundo. Sin embargo, en la Edad Media a nadie le sorprendió que se construyeran enormes catedrales a lo largo de varias generaciones y por varios arquitectos. Aunque Gaudí asumió oficialmente las funciones de arquitecto del templo desde el momento de su construcción, el proyecto original de la grandiosa estructura no le pertenece. El arquitecto Francisco del Villar diseñó la planta cruciforme de la basílica en estilo neogótico. Pero pocos meses después de colocar la primera piedra, abandonó la obra debido a un conflicto con los custodios del cliente.

Antonio Gaudí, de 31 años, siguió el plan de su predecesor sólo durante el primer año y luego reformuló decidida y radicalmente el proyecto, incorporando en él muchas de sus propias innovaciones. Desarrolló una estructura en espiral de las torres, que permitió abandonar los contrafuertes, elevó las bóvedas a una altura de 60 metros, sosteniéndolas con columnas ramificadas en forma de árbol. Gaudí reformó la fachada y la decoró con fantásticas esculturas.

A partir de 1914, el arquitecto rechazó otros encargos, sumergiéndose por completo en los trabajos de construcción del templo, e incluso se trasladó al taller equipado en la basílica.

En los últimos años, la construcción del templo se ha acelerado gracias al uso de la tecnología de impresión 3D, cuando en una fábrica se moldean fragmentos de muros y torres a partir de un compuesto de piedra y luego se ensamblan con grúas torre.

Anteriormente РRAGMATIKA.MEDIA escribió sobre el progreso de la construcción. aquí і aquí.

Antonio Gaudí: datos interesantes sobre la vida del arquitecto.

Probablemente todo el mundo ya sepa que Antonio Gaudí fue vegetariano desde pequeño hasta el final de su vida. Esto no tiene nada que ver con la conciencia ecológica. Como padecía una enfermedad autoinmune (reumatismo), los médicos le recomendaron seguir una dieta estricta. Quizás sus recomendaciones estaban equivocadas y el vegetarianismo sólo hizo que el arquitecto se sintiera peor.

Antonio Gaudí era soltero y no formó familia. Según sus biógrafos, esto no tiene relación con su orientación sexual. Quizás simplemente no conoció a una mujer que lo atrajera más que la arquitectura.

Antonio Gaudí abogó por la independencia de Cataluña de España y en su juventud participó activamente en el movimiento político por la separación.

Desde el 10 de junio de 1992, los arquitectos catalanes unidos en la Unión para la Beatificación de Antonio Gaudí presionan a favor de la idea de canonizar a Gaudí. El 22 de febrero de 2000, la Congregación para las Causas de los Santos dio permiso oficial a la Archidiócesis de Barcelona para abrir el proceso de beatificación de Antonio Gaudí. La evidencia de la creación de un milagro es una condición necesaria para la beatificación y posterior canonización. No nos comprometemos a predecir la decisión del Vaticano, pero, en la humilde opinión de nuestra redacción, la arquitectura de Gaudí es un verdadero milagro.

En 2007 se modernizó la plaza central patriarcal de la ciudad de Riodoms, famosa por su colección de flores de cerezo plantadas a principios del siglo XX. Como resultado de la reconstrucción según el proyecto del arquitecto japonés Hiroi Tanaka, aparecieron aquí bancos curvos, inspirados en los famosos bancos ondulados del Park Güell. Tanaka evitó las citas directas: sus bancos no están decorados con mosaicos con la técnica del trencadís, sino de madera, pero incluso un aficionado a la arquitectura entenderá a quién está dedicado este gesto de respeto.

En 2022, la artista digital Ariadna Jiménez creó una serie de fantásticos paisajes arquitectónicos con la ayuda de inteligencia artificial y llamó a su proyecto Gaudismo.

Y, respondiendo a la pregunta sobre el secreto del atractivo de la arquitectura de Gaudí, nos arriesgaremos a proponer nuestra propia versión. El motivo de la fascinación por el "gaudismo" se explica por el efecto del reconocimiento. Personas de diferentes países, de diferentes continentes reconocen en la arquitectura del arquitecto catalán numerosas metáforas de paisajes costeros y fragmentos de sus propios sueños coloridos. Miramos las casas, pero vemos castillos de arena en la espuma de las olas, restos de coral, dragones mágicos, mosaicos de papel de aluminio y vidrio de colores, un mundo mágico caleidoscópico de la infancia, descubrimientos alegres y vuelos ilimitados de la imaginación.