ДВІЖ-ПАРИЖ: паризькі виставки відкривають світу нові імена українського дизайну

editor / Дизайн /

15 українських дизайнерів і брендів на двох локаціях продемонстрували потенціал українських креативних індустрій — від концептів, які поки що існують у єдиному екземплярі, до серійних предметів, готових до експорту.

У вересні в Парижі пройшли дві масштабні виставки дизайну — салон меблів та декору Maison & Objet і Тиждень дизайну Paris Design Week.

Саме з них починають свою успішну професійну біографію багато дизайнерів і брендів з усього світу. Протягом останніх чотирьох років український дизайн не втрачає можливості заявити про себе і презентує в межах масштабної події два проєкти на двох престижних майданчиках.

Анастасія Білецька та Сана Шевченко, куратори проєкту

Організатори виставки промислового дизайну Wanted Design в Нью-Йорку Оділь Ено (Odile Hainaut) і Клер Піжула (Clair Pijoulat) вважають, що в українського дизайну вже досить хороша репутація: «Ми кілька років спостерігаємо за українськими проєктами. Судячи з того, що презентується в Парижі, український дизайн іде своїм індивідуальним шляхом: часто у виробництві предметів застосовується ручна праця, використовуються натуральні матеріали. Кілька років тому це стало новим світовим трендом — невеликі мануфактури виробляють дійсно якісні та актуальні дизайнерські предмети. Саме тому ми віримо в перспективи і прогнозуємо підвищення інтересу до українського дизайну не тільки на європейському ринку, а й на американському».

Український дизайн восени був представлений на двох паризьких виставках Maison&Objet і Paris Design Week

Судячи з реакції на українські проєкти, організовані компанією MAINO DESIGN UKRAINE в межах паризьких виставок, сьогодні на молодий український дизайн дійсно можна покладати великі надії. За короткий час, «наздоганяючи» Європу, ми вчимося переосмислювати і трансформувати багатий культурний бекграунд, створюючи сучасні об’єкти. Поряд з універсальними об’єктами «без національності» дизайнери намагаються проявляти культурні коди в своїх роботах. Використовуючи багаті ремісничі традиції української культури, дизайнери органічно працюють з натуральними матеріалами — деревом, каменем, глиною, вовною, льоном, коноплями. З іншого боку, українські дизайнери — сміливі мрійники і новатори, це означає, що є місце для експериментів з новими матеріалами і незвичайними функціями звичних предметів. Українські дизайнери отримують пропозиції про співпрацю від відомих європейських компаній, які можуть змінити їхню біографію і вплинути на розвиток української індустрії дизайну в цілому.

«Я дуже задоволений, що майже всі лідери моєї селекції сьогодні представлені на стенді. Зовсім скоро в Марселі відкриється моя галерея дизайну і мистецтва, буду радий показати там і кілька робіт від українських дизайнерів, — коментує проєкт Джо Яна, відомий французький блогер і галерист, що брав участь у відборі учасників салону в складі міжнародного журі.

Україна — новий гравець на світовому ринку дизайну, хоча окремі імена і бренди відомі своїми міжнародними нагородами, співпрацею з великими компаніями і публікаціями в провідних професійних ЗМІ. Але все ж ми terra incognita. І робимо все, що від нас залежить, аби європейці визнали нас une terre de découvertes sans fin — «землею нескінченних відкриттів».

Український проєкт «Біла сфера» розташувався в окремій паризькій галереї в богемному районі Маре. Шезлонг-гамак «Колихва» / KOLYHVA, Cegla Design. Фото: Артем Колюка

Цього року молодий український дизайн розташувався в окремій паризькій галереї. Концепція українського проєкту молодого дизайну «Біла сфера», побачити який можна було на головній події Паризького тижня дизайну LE OFF, в галереї в богемному районі Маре, демонструє Україну як непізнану територію, де постійно народжується щось нове. Це не тільки територія і географія, але перш за все свідомість, творчість і культура сучасних молодих українських креаторів, які експериментують з формами і балансують між сенсами, образами і функціональністю предметів. Дизайнери з різних куточків України складають новий креативний атлас для Європи — від українського бароко до футуристичного мінімалізму.

За словами численних відвідувачів — журналістів світової професійної преси, власників концепт-сторів, архітекторів, декораторів і просто парижан, — серед предметів складно визначити найцікавіші. Кожен по‑своєму вартий окремої уваги.

Україна стає новим гравцем на світовому ринку дизайну

Інна Зіміна дебютувала на Тижні дизайну з багатофункціональним столиком для макіяжу Sofi. Елегантний, неначе плаття от-кутюр, цей об’єкт має таку ж силу тяжіння. Вбудовані акустичні колонки і безліч дзеркал перетворюють процес догляду за собою та макіяжу на справжній ритуал краси. Столик став одним з безперечних фаворитів виставки, а дизайнерка отримала пропозицію співпраці від всесвітньо відомого французького бренду.

Стіл для макіяжу SOFI. Дизайн: Інна Зіміна

Стіл для макіяжу SOFI. Дизайн: Інна Зіміна

Давид Бережняк презентував колекцію модульних меблів Miracle de la Vie. Магія легкого комбінування предметів колекції та кольорова гама занурює в світ «рожевих» дитячих фантазій і мрій, коли все можливо і коли в творчості немає обмежень.

Люстра Михайла Саморіза показує сучасний естетичний потенціал традиційного гуцульського ремесла — різьблення по дереву. Об’єкт дизайну став синтезом традиційного і сучасного світогляду, поєднуючи в собі дизайн і функціональність з глибокою філософією форми, а також «мереживним» різьбленим традиційним орнаментом.

Світильник Hutsul Carving Chandelier. Дизайн: Михайло Саморіз

Авторська техніка Іванки Бородіної розкриває можливості гіпсу в формі структурної сітки і являє метаморфози поверхні у витончених вазах і кашпо.

Керамістка Діана Кулик у серії кераміки «Натуральна Революція» в утилітарних предметах втілила роздуми про свободу і про процеси, іноді революційні, які необхідно здійснити, щоб нею володіти.

Ольга Селішева і Поліна Веллер із fashion-проєктом «Бароко now» продемонстрували поєднання на перший погляд несумісного — українського бароко і футуристичного мінімалізму. Легко читаються геометричні форми суконь і корсетів, прикрашені орнаментом барокових завитків рослинних орнаментів.

Артем Куниця показав серію арт-світильників. Вибираючи між функцією і красою форми, дизайнер обирає останню. Використовуючи благородні матеріали (мідь і онікс), він поєднує їх у базових геометричних елементах, створюючи тривимірні ефектні декоративні об’єкти.

Настільна лампа Crest. Дизайн: Артем Куниця, SKELD Design

Валерія Варі пропонує набір для ванної кімнати та SPA-Aroma Bloom. Фаянсовий сет перетворює рутинний процес вмивання на SPA-процедуру, а звичайну мильницю — на елемент доступної розкоші.

Юрій Цегла привіз до Парижа складаний шезлонг-гамак «Колихва» / KOLYHVA. Цей предмет став втіленням його філософських пошуків гармонії з навколишнім середовищем і формування світогляду. «Мені відкривалися знання — забуті знання Всесвіту… Чи пам’ятаєте ви перші дев’ять місяців свого життя, так-так, ще до вашої появи на світ? «Колихва» допомогла мені їх згадати…» — говорить Юрій про предмет.

Але все ж ми – terra incognita. І робимо все можливе, аби європейці визнали нас une terre de découvertes sans fin — «землею нескінченних відкриттів»

Другий стенд на Міжнародному салоні Maison & Objet — це вже новий щабель розвитку індустрії, коли дизайнерські ідеї стають серійними продуктами, готовими до експорту. Національний стенд традиційно представляє п’ятірку молодих брендів, об’єднаних спільним проєктом Ukranian Design Brands.

Студія меблів DONNA з Дніпра була представлена двома колекціями об’єктів, реалізованих у співпраці з українськими дизайнерськими студіями: decorkuznetsov Валерія Кузнєцова та «Архітектурно-дизайнерської майстерні Наталії Філоненко». У серії декоративних інтер’єрних панелей BORBOLETA Валерій Кузнєцов, володар багатьох престижних нагород у сфері дизайну, залишився вірним собі і спроєктував яскравий утилітарний предмет, який одночасно є об’єктом авангардного мистецтва.

Декоративні інтер’єрні шумопоглинальні панелі BORBOLETA. Дизайн: Валерій Кузнецов для DONNA

М’які модульні пуфи К О Н И К И /  KONYKY дизайнерки Наталії Філоненко розроблені для комунікаційного простору однієї креативної компанії, де «доброзичливість» дизайну пуфів дозволила кардинально змінити формат спілкування, зробивши його більш невимушеним і креативним. Назву К О Н И К И / KONYKY модель отримала за свою грайливу форму і здатність до перетворень: їх можна «сідлати» для роботи з планшетом, групувати.

Артем Колюка, дизайнер і співзасновник студії Next Level Lighting, надихаючись природою речей, космосом і світом елементарних часток, представив свою колекцію світильників серії Interstellar. До речі, Артем уже другий рік поспіль успішно експортує світильники в Європу і США.

Український стенд на Maison&Objet традиційно представляє п’ятірку молодих брендів, об’єднаних проєктом Ukranian Design Brands

Колекція підвісних ламп з натурального дерева із вбудованим LED-освітленням Interstellar. Дизайн: Артем Колюка, Next Level Lighting

SleepOnnn — «новонароджений» бренд, який виробляє дитячі меблі. У всіх батьків є одна спільна проблема: як зацікавити дитину спати окремо? SleepOnnn створив ідеальне дитяче ліжечко, в якому дитина захоче спати сама, адже в ньому затишно і безпечно, як у мами на ручках.

Молодий український архітектор за освітою і художник за світоглядом Вахан Авакян під власним брендом виробляє дизайнерські скульптури, вази і світильники, сміливо експериментуючи з біонічними формами і матеріалами — полімерами і бетоном.

Колекція ваз та світильників CORAL. Дизайн: Вахан Авакян

Меблевий бренд ZEGEN з Черкас у співпраці з блискучими українськими дизайнерами, володарями численних світових професійних нагород Павлом Вєтровим і Андрієм Могилою представив два приголомшливих письмових столи в концепції Home Office. Два предмети немов намагаються перевершити одне одного в боротьбі за ідеальний сучасний письмовий стіл.

Cтіл-бюро ASH. Дизайн: Павло Вєтров для ZEGEN

Таке регулярне масштабне представництво України стало можливим завдяки підтримці Європейського банку реконструкції і розвитку (ЄБРР). Проєкт фінансується в межах ініціативи EU4Business Європейського Союзу. На жаль, без допомоги молодий український дизайн навряд чи зможе потягнути участь в таких міжнародних подіях. Зазвичай подібну підтримку в європейських країнах надає держава. Цього разу розвитку українських креативних індустрій сприяє спеціальна програма Європейського Союзу, яка вже вбачає в українських креативних індустріях величезний експортний та інвестиційний потенціал.

Текст: Maїno Design Ukraine