Brick in the Wall. Современное искусство и коллекционный дизайн. Лекция при поддержке FunderMax и Vozianov Design

editor / Технологии /

Современное искусство скорее множит вопросы, чем отвечает на них. Что хотел сказать Дэмьен Херст, поместив мертвую акулу в стеклянный куб? Какова была цель Маурицио Каттелана, создателя сенсационного «Комедианта»? Если message, транслируемый авторами, еще можно прочитать путем длительных философских размышлений, то определить стоимость современных арт-объектов — задача куда более сложная.

Почему предметы дизайна становятся коллекционными и вырастают в цене? История уникальной вещи начинается с галериста, рискнувшего взять предмет под свою «опеку», и продолжается хронологией перемещений объекта на рынке. Провенанс (биография) коллекционного предмета напрямую связан с его стоимостью на аукционе. На количество нулей в ценнике влияют и другие факторы. Улетающие с молотка комод или кресло могут стоить баснословно дорого, если они нетипичны для своего времени, были созданы для важного исторического события или же спроектированы известным дизайнером.

Настя Веснянка, маркетинг-директор ООО «Будівельна зірка»

Лариса Цыбина

Можно не иметь средств для приобретения подобных вещей в силу их космической стоимости, но можно коллекционировать знания об уникальных предметах и галереях, дизайнерах и художниках, коллекционерах и аукционах. Пьер Жаннере, Аксель Вервордт, Карло Моллино, Рон Арад… Об этих и других персонах, обращаясь к истории, говорили Лариса Цыбина и Константин Ковшевацкий во время лекции «Современное искусство и коллекционный дизайн».

Символичной точкой отсчета современного дизайна можно считать разрушение Берлинской стены в 1989 г. Марш исчезновения границы между Востоком и Западом звучит настойчиво и проникновенно эпохальным пинкфлойдовским «Another brick in the wall». С наступающим процессом глобализации дизайн становится интернациональным. Он начинает вбирать черты различных традиций и стилистических направлений, экспериментировать, играть, размышлять, формулировать новые законы искусства.

Можно не иметь средств для приобретения подобных вещей в силу их космической стоимости, но можно коллекционировать знания об уникальных предметах и галереях, дизайнерах и художниках, коллекционерах и аукционах

Федор Возианов (Vozianov) и Мила Шилина

Ирина Шопа, СЕО издания PRAGMATIKA.MEDIA, и Константин Ковшевацкий

Позднее в мире современного предметного дизайна происходит переосмысление типологий, среди которых сегодня можно выделить следующие направления: энтропия — формы заимствуются у живых организмов, дизайн-перформанс — предмет дизайна создается на глазах у зрителей, критический дизайн — рефлексия на актуальные события в мире, «франкенштейн-дизайн» — предметы создаются на основе вещей бывшего употребления, технокрафт — объекты являются результатом машинного производства и ремесла.

Интересно, к какой категории следует отнести авторскую мягкую скульптуру Ольги Радионовой, которую художница создала на основе материалов компании FunderMax и презентовала одному из гостей во время вечера?

Архитектор Дмитрий Антонюк, Леся Благая, Лариса Цыбина, Константин Ковшевацкий и Настя Веснянка

Виталий Касинец и Наталья Сорокина (V.K. Decoration)